Lors de leur passage à Paris en novembre dernier, nous avons pu poser quelques questions au guitariste/vocaliste Jim du groupe Hot Milk. Merci à Charles de Him Media pour cette opportunité.
Vous êtes actuellement en tournée européenne. Quel est votre meilleur souvenir jusqu’à présent ?
En ce moment, de cette tournée ? Hier soir, c’était le plus grand concert de la tournée, jusqu’à présent. Donc, ouais, juste le fait d’entendre tout le monde chanter en retour nos nouvelles chansons, c’est un sentiment tellement fou. Les foules ont été si bruyantes. Donc Paris a beaucoup à se faire pardonner, j’espère.
J’espère que le concert de Paris sera meilleur au niveau du public que celui de la dernière fois .Vous êtes de retour à Paris en tête d’affiche après votre concert avec bear, l’année dernière. Quel est votre lien avec la France ? Avec vos fans français ?
Les fans français sont toujours géniaux en concert. Nous avons des fans vraiment loyaux partout. Et, vous savez, c’est tellement agréable de voir les mêmes visages revenir avec, vous savez, plus de monde. On s’amuse bien, on a fait le Main Square, on a fait le Lollapalooza Paris, et, je ne sais pas, les réactions sont toujours très positives et amicales. On s’amuse beaucoup.
Oui, mais je pense que Hot Milk n’a pas la notoriété que vous méritez en France. Et c’est le seul concert de la tournée qui n’est pas complet ce soir.
Ouais, c’est je ne sais pas, c’est difficile, je suppose. Je ne sais pas pourquoi, mais, vous savez, nous continuerons à revenir, nous continuerons à travailler et, vous savez, avec un peu de chance, le prochain concert sera plus important. Nous allons faire d’autres festivals français l’année prochaine (2024) . Nous n’avons pas fait beaucoup de shows en France. On a fait pas mal de shows en Allemagne. On en a fait beaucoup au Royaume-Uni. Nous en avons fait pas mal de choses en Amérique maintenant. Donc, plus nous revenons, plus nous espérons rencontrer de nouvelles personnes et avoir des concerts plus importants.
Votre premier album, A Call To the Void, est sorti il y a trois mois. Pourquoi avez-vous attendu si longtemps pour enregistrer votre premier disque ? Et pourquoi avez-vous donné la priorité au format EP ?
Hum, je pense que c’est parce que nous avons commencé et nous étions directement en tournée, vous savez, nous n’avons pas vraiment eu de mal à tout rassembler. Et à cette époque, nous ne savions pas vraiment ce qu’était Hot Milk. On avait été dans d’autres groupes avant de partir en tournée. Mais Hot Milk était tellement nouveau pour nous. Nous étions encore en train de chercher ce que nous aimions et ce que nous voulions faire. Donc je suppose que les trois EP étaient des sortes de petits tests, du genre, oh, nous aimons ça. Et ensuite, nous pouvons jouer en live et nous rendre compte que ça marche ou que ça ne marche pas. Et c’était un peu comme des tremplins dont nous avions besoin pour arriver à un album, parce que le premier album est une chose tellement importante. Nous voulions donc qu’il soit le meilleur possible. Et j’aurais aimé le faire un peu plus tôt, mais évidemment le Covid est arrivé et ça a pris beaucoup de temps, mais je suis vraiment fier de l’album que nous avons réussi à faire et je suis content d’avoir attendu. Je pense qu’il n’est plus nécessaire de se précipiter pour faire un album. Oui, beaucoup de groupes font cette erreur et sortent un album, puis cinq ans plus tard, ils se disent qu’ils n’aiment plus cet album. Je pense que c’est plus facile avec les EPs, où il n’y a que quatre chansons, de faire une erreur sur une chanson plutôt que sur un album entier. Et si ce n’est pas bien et c’est, je ne sais pas, ça peut tuer un groupe si tu fais un mauvais album.
Comment s’est déroulé le processus d’écriture et de composition de ce nouvel album ?
C’était stressant. Vraiment stressant. Nous avons tourné pendant trois mois d’affilée, et on nous a dit qu’il fallait faire l’album maintenant. On nous a donc poussés dans un studio et Hannah et moi étions là, je ne sais pas quoi écrire. Je ne sais pas quoi faire. Je ne sais pas quoi ressentir. Et nous avons pris ce sentiment de pression et, tu sais, je suppose être perdu et un peu épuisé et utiliser cette émotion et commencer à poser les briques avec ces émotions brutes et ça s’est construit à partir de là. C’est comme ça que ça s’est construit.
Quelles ont été vos inspirations pour ces chansons en général ?
La vie réelle a toujours été la plus grande inspiration pour nous, tu sais, sortir et avoir des expériences et, tu sais, faire face à des situations, tu sais, comme Breathing Underwater pour nous, Hannah a été littéralement poussée dans une cabine vocale et elle a juste chanté avec son coeur, c’était juste à propos de son sentiment d’être perdue et, tu sais, noyée sous la pression et confuse et toutes ces sortes de sentiments? Forget Me Not est à propos de la perte de mon grand-père à cause de la démence. Nous disons toujours que Hot Milk est une émotion. Donc tous, nous interprétons exactement ce que nous ressentons. J’ai l’impression que c’est notre moyen d’exprimer nos sentiments dans le monde.
Vous avez sorti plusieurs chansons pour la promotion de A Call To The Void et Breathing Underwater est probablement le titre le plus fort de ce nouvel album. Pourquoi avez-vous choisi cette chanson alors que certains groupes auraient pu choisir des chansons plus « faciles » et potentiellement moins impactantes ?
Je ne sais pas. Je pense qu’il faut toujours donner le meilleur de soi-même. Vous savez, nous voulions vraiment montrer ce que nous étions. Et je pense que ce morceau était assez différent. Vous savez, horror show est vraiment agressif, avec la batterie et la basse, bloodstream est plutôt Pop et breathing underwater, une sorte de ballade très sincère. Nous avons toujours été un groupe tellement varié que nous ne voulions pas sortir, je ne sais pas, des chansons similaires. C’est l’étendue de ce qui est à venir.
Certains groupes choisissent parfois la facilité pour leur promotion. Et breathing underwater est probablement l’un des singles les plus chargés en émotion que j’ai écoutés pour une promotion, c’est vraiment un grand morceau.
Merci.
Je pense que c’est probablement ma chanson préférée de Hot Milk maintenant. Avec Zoned Out qui est une de mes préférées sur ce nouvel opus. Comment cette chanson vous est venue?
Cette chanson existe depuis longtemps, depuis la naissance de Hot Milk et elle a changé au fil du temps avec comment nous nous sentions, vous savez, ce n’était pas tout à fait juste. Et nous l’avons jouée lors d’une tournée il y a quelques années, et beaucoup de fans ont dit : « Où est cette chanson ? Où est cette chanson ? » Nous l’avons mise sur un disque, donc nous avons juste fait un peu de fan service et nous nous sommes dit, ok, eh bien, nous allons l’arranger et la mettre là. Et en fait, ça a très bien fonctionné? C’est donc la raison pour laquelle nous l’avons mis sur l’album.
Vous avez collaboré avec Julian de Loveless sur Amphetamine. Je connais peu Loveless mais une de mes amie est une grande fan et ce duo nous a paru vraiment cool! Comment s’est passé cette collaboration et pourquoi l’avoir choisi lui en particulier?
Nous avons toujours des caractéristiques. Nous ne voulions pas choisir n’importe qui. Il faut que ce soit bon pour la chanson, parce que j’ai l’impression qu’aujourd’hui, c’est vraiment facile de se dire, oh, on va juste choisir cette personne ou cette personne. Mais après avoir entendu sa voix, je me suis dit que c’était possible. C’est un grand chanteur. On s’est donc dit qu’il s’intégrerait bien au morceau. Et c’est à peu près tout, vraiment.
Et maintenant, y a-t-il quelqu’un d’autre avec qui vous aimeriez collaborer?
Je crois que ce que je disais tout à l’heure, c’est que j’aime les collaborations. Des collaborations que vous ne pensez pas, comme Hans Zimmer. Quelqu’un comme ça. Vous voyez ce que je veux dire ? Quelqu’un de très différent. Parce que j’ai l’impression que si vous collaborez avec quelqu’un qui fait la même chose que vous, ça n’apporte pas grand-chose.
Peux-tu nous en dire plus sur la diversité de votre musique, en particulier sur la façon dont vous naviguez entre la Pop Emo et Glass Spiders et les chansons Rock/Metal sur des morceaux comme Horror Show ?
Je pense que c’est aussi simple que, c’est juste la musique que nous aimons, tu sais, nous écoutons tellement de chansons différentes, tellement de types de musique différents que pourquoi, pourquoi en choisir une ? On peut les avoir toutes. Surtout de nos jours, les gens sont agressifs, ils se disent qu’il faut être Metal, qu’il faut être ceci ou cela. Tu peux être ce que tu veux. Et c’est l’éthique non seulement de notre musique, mais aussi de la vie. Vous pouvez être qui vous voulez. Cela n’a pas d’importance. C’est à vous de voir. Vous pouvez choisir. Tu sais, un jour, on veut écrire une chanson de death metal. On le fera, putain. Un jour, on veut écrire une chanson acoustique. On le fera. Ce sera toujours Hot Milk, parce qu’au bout du compte, c’est moi, moi et Hannah qui chantons.
Tu es dans un groupe avec une chanteuse, et elle, elle n’est pas là aujourd’hui avec nous, mais, en tant que mec, comment vois-tu la place et l’évolution des femmes sur la scène alternative ou la scène Metal?
Ça peut encore être mieux. Tu sais, il y a beaucoup de festivals qui sont disproportionnés entre les femmes ou, hum, tu sais, les non-binaires. Mais j’ai l’impression que ça va dans la bonne direction. Il y a tellement d’artistes féminins et non-binaires incroyables, pourquoi ne seraient-ils pas inclus ? C’est un peu stupide, vraiment. Donc, oui, nous allons dans la bonne direction. Mais je pense qu’avec le temps, nous espérons que les règles du jeu seront plus équitables.
Quels sont les projets pour l’avenir de Hot Milk?
Euh, jouer des concerts. Faire la tournée. Hum, et puis je pense que nous voulons juste écrire un album. Ok, on va retourner en studio en janvier faire un autre album. Nous adorons les tournées, donc vous savez, nous voulons être constamment en train de faire des concerts. Vous savez, c’est ce que nous préférons faire. Donc je pense que c’est ça. Faire des concerts et écrire un album.
Hot Milk est souvent décrit comme un duo mais quand on vous voit sur scène, vous êtes quatre et sur les photos il n’y a souvent que Han et toi. Pourquoi?
Je pense que c’est parce que c’est plus facile pour nous. Si nous étions tous les quatre, les gens diraient « oh, c’est un groupe dirigé par une fille » mais nous sommes en quelque sorte, vous savez, dirigés de façon égale. Nous chantons à peu près tous les 50/50. Je suppose que c’est pour la facilité. Tu sais, Hannah et moi écrivons toutes les chansons. Nous faisons partie du management du groupe, comme Tom et Deller, nous faisons partie du groupe live. Mais Hannah et moi, c’est Hot Milk.
On va finir l’interview avec une touche un peu plus légère. Quels sont les groupes ou artistes qu’on peut retrouver dans ta playlist actuellement?
En ce moment, j’écoute le nouvel album de Blink. Euh, Billie Eillish, Spiritbox, Green Day. Beaucoup de choses différentes. Chelsea Cutler, Holly Humberstone , Beartooth. C’est très varié. Beaucoup de bons albums sont sortis récemment.
Merci de nous avoir accordé du temps, Jim. Les derniers mots sont pour toi!
Oh pour moi. Beaucoup d’amour pour Paris. Beaucoup d’amour pour la France. Et j’ai hâte d’en voir plus. D’autres visages dans d’autres festivals et d’autres concerts. Plus de concerts français.
