[ENGLISH BELOW]
Actuellement en pleine tournée nord-américaine, alternant entre ouverture pour Ice Nine Kills, The World Alive et leur propre tête d’affiche, ChairYourSound a eu la chance de pouvoir s’entretenir avec Vlado Saric, chanteur du groupe australien Melrose Avenue lors de leur passage à Toronto. Nous avons notamment discuter de son ascension sur les réseaux sociaux et de leur contrat chez Hopeless Records ! – tout en lui souhaitant un merveilleux anniversaire de la part de toute l’équipe du webzine ! Merci à Sarah Lutz de chez Hopeless Records pour cette opportunité !
Tout d’abord, comment vas-tu ?
Je vais super bien. C’est ma première fois au Canada, donc je suis super excité et heureux d’être ici.
Peux-tu te présenter ainsi que le groupe pour ceux qui ne vous connaissent pas encore ?
Bien sûr ! Je m’appelle Vlado Saric, et je fais partie d’un groupe qui s’appelle Melrose Avenue.
Vous avez signé chez Hopeless Records il n’y a pas si longtemps — qu’est-ce que ça fait de faire partie de cette grande famille ?
C’est absolument incroyable de faire partie de l’équipe Hopeless. Ils nous ont vraiment fait sentir chez nous et ils ont fait énormément pour nous depuis qu’on a signé. On a hâte de poursuivre cette aventure avec eux. On est super, super reconnaissants.
Je suis contente de vous avoir attrapés au début ! J’essaie d’avoir cette interview depuis un moment — je vous ai contactés depuis votre tournée américaine l’année dernière. J’ai même dit à ma boss : “Meuf, il faut qu’on les interviewe maintenant, parce que s’ils signent chez Hopeless, ce sera mission impossible !”
Eh bien regarde-nous maintenant — on l’a fait ! Ça s’est passé parfaitement.
Je suis contente, honnêtement ! Elle aussi était super excitée, vu qu’on est le média français qui vous met en avant.
C’est parfait. Bonjour à tous nos fans français — bonjouuuur !
Vous êtes actuellement en tournée, et comme tu l’as dit, vous avez ouvert pour Ice Nine Kills et The Word Alive. Ce sont aussi vos premiers concerts en tête d’affiche ?
Je crois que c’est notre deuxième… peut-être troisième concert en tête d’affiche. Mais oui, c’est tellement fun de voir où se trouvent nos fans. On ne s’attendait pas du tout à ça — venir d’Australie et trouver des fans à travers le monde ? C’est dingue. Un vol de seize, dix-sept heures et des gens connaissent quand même nos chansons — c’est fou.
Comment tu évalues l’expérience jusqu’ici ?
Oh, 10 sur 10. C’était incroyable. Le seul inconvénient, c’est la route — on est dans un camping-car, donc c’est lent. Mais tout le monde a été tellement gentil, et les fans ont été incroyables. Donc oui, clairement un 10.
Vous avez sorti une chanson aujourd’hui ! Comment est née cette collaboration ?
Ils sont aussi signés chez Hopeless. Le label nous a contactés en disant : “Hé, vous devriez collaborer avec ce groupe qui s’appelle ComaStatic.” On a écouté leurs morceaux, ils sont géniaux. Je crois qu’ils viennent de Suisse, ce qui rend ça encore plus cool — une collaboration Australie-Europe ! Ça s’est super bien passé, et ils sonnent incroyablement bien. Une combinaison parfaite.
Maintenant une question que j’adore poser à chaque artiste. TikTok pour les artistes — oui ou non, et pourquoi ? Et qu’en penses-tu de ses inconvénients ?
Oh, TikTok pour les artistes ? Mille, million, milliard, trillions de fois OUI ! C’est le meilleur moyen pour que des gens entendent tes chansons. Franchement, tu serais bête de ne pas l’utiliser. C’est du marketing gratuit. Tu peux tout promouvoir juste en postant une vidéo débile. J’ai l’impression que plus c’est débile, mieux ça marche. Pour moi, il n’y a pas d’inconvénient — sauf si tu ne l’utilises pas. C’est ça, le vrai inconvénient.
Je vais préciser — je pense aux inconvénients comme ce qu’on a vu avec Pierce the Veil ou Bad Omens. Des gens achètent des billets juste pour une chanson virale, puis partent au milieu du concert. Les vrais fans ne peuvent pas entrer parce que c’est complet à cause de gens qui cherchent juste un moment viral. Des pensées ?
C’est un super point. Je déteste ça aussi — quand les gens ne connaissent qu’un extrait de chanson et partent ensuite. Je suppose que c’est bien s’ils écoutent la musique, mais idéalement, tu veux que les gens explorent toute la discographie avant d’aller à un concert. Cette partie-là est clairement un inconvénient — avoir de faux fans qui ne sont là que pour une seconde virale.
Tu es en fait le premier artiste avec qui je parle qui est pro-TikTok. Tous les autres disent que c’est mauvais pour les artistes et qu’ils ne veulent pas y être.
Sérieux ? C’est fou. Je pense qu’il faut évoluer avec la nouvelle génération. Regarde Bring Me the Horizon — ils sont malins. Ils adaptent leur son, collaborent avec des artistes plus jeunes, et acceptent la création de contenu parce que ça fonctionne. Si tu ne le fais pas, tu seras laissé derrière.
Exactement. Tu ne peux pas atteindre de nouveaux fans sans t’adapter.
C’est clair ? Ça marche, tout simplement. Je l’utilise parce que ça marche — c’est aussi simple que ça.
Tu dirais que TikTok a aidé le groupe à se faire connaître ?
Oh, à 100 %. C’est comme ça que la plupart des gens nous ont découverts. Même si maintenant on passe à la radio — comme sur SiriusXM — donc on commence à avoir des fans qui nous découvrent via la musique en premier, pas les réseaux. Mais je suis content d’avoir commencé sur TikTok, parce que ça nous a donné une fanbase solide dès le départ.
Toujours sur le sujet des réseaux — est-ce qu’on te reconnaît parfois comme “le gars de TikTok” plutôt que comme le chanteur de Melrose Avenue ? Et comment tu le vis ?
Oh, tout le temps ! Les gens disent : “Attends, tu chantes ?” Mais c’est ma faute — je fais du contenu avec mon chat et j’utilise nos chansons en fond. Beaucoup de gens ne réalisent pas que c’est notre musique, mais ça ne me dérange pas vraiment. S’ils me connaissent grâce à TikTok, c’est cool. Au bout du compte, c’est une plateforme que j’utilise pour promouvoir notre musique. J’espère que ça changera avec le temps à mesure qu’on sortira plus de morceaux.
Ça doit être marrant quand les gens disent : “Oh mon dieu, t’es le gars de TikTok !”
Exactement ! Mais oui, j’espère que cette perception changera. Et même si ce n’est pas le cas, ça ne me dérange pas. Je sais que notre musique ne plaît pas à tout le monde — c’est un peu plus lourd — mais je suis juste content que les gens apprécient le contenu.
Tu peux teaser quelque chose pour l’avenir ?
OK, on m’a dit de ne rien dire… mais on pourrait faire une autre tournée plus tard cette année avec un gros groupe. Je ne peux pas dire qui, mais c’est un de mes préférés !
Je suppose que je vais devoir fouiller ton TikTok à la recherche d’indices.
Franchement, bonne idée !
Qu’est-ce qu’il y a sur ta playlist en ce moment ?
Attends que je regarde. Avant, j’écoutais que du metalcore, mais maintenant c’est plus varié. J’ai Radiohead, From Ashes to New, Of Mice & Men — je les adore — Hot Mulligan, Killswitch Engage, et beaucoup de Pop Goes Punk… ou Punk Goes Pop ?
T’inquiète, tout le monde se trompe — “Pop Goes Punk”, “Punk Goes Pop”… ça arrive tout le temps.
J’adooooore Punk Goes Pop ! C’est ça qui m’a fait aimer ce genre de musique. Mon pote m’en a montré un et m’a dit : “Ils prennent des chansons pop et les rendent meilleures !” Je crois que la première que j’ai entendue c’était Payphone. Je ne me souviens plus quel groupe l’a reprise, mais j’étais en mode “Oh mon dieu !” et je suis tombé amoureux du style. J’avais 13 ans, peut-être ?
Pareil ! C’est parfait pour initier des potes qui n’aiment pas le rock à de la musique plus lourde — des chansons qu’ils connaissent, mais avec une touche différente. Tu devrais faire un album comme ça !
J’adorerais. J’adore faire ces reprises. (Note : ils ont repris “Photograph” de Nickelback et “Complicated” d’Avril Lavigne — deux artistes canadiens, yay !) J’ai une chanson en tête que je veux reprendre en version lourde.
Laquelle, si tu veux bien partager ?
Lips of an Angel de Hinder. Ce morceau sonnerait trop bien en version plus heavy.
Quel conseil donnerais-tu à quelqu’un qui veut créer un groupe — ou se lancer sur les réseaux sociaux ?
Si tu veux lancer un groupe, lance-toi sur les réseaux en même temps. Fais tout en parallèle. N’attends pas. Les réseaux, c’est le moyen le plus simple et rapide de se faire remarquer. Si tu crées de la traction en ligne, tu zappes l’étape des concerts devant une ou deux personnes. Il faut poster, poster, poster — autant que tu peux.
Tu as réussi à éviter cette phase gênante grâce aux réseaux ?
Oui, quasiment. Sans les réseaux, on serait encore en train de faire des petits concerts. Mais grâce à eux, on a atteint tellement de gens, super vite. C’est un vrai game changer.
Ça aide aussi pour le networking — t’as pas besoin de galérer pour chaque contact.
Exactement. Construis ta fanbase d’abord, et le reste suivra. Et voilà où on en est maintenant — de l’autre côté de l’océan !
Un dernier mot pour les fans ?
Oui ! Je vous aime tellement ! Vous êtes les meilleurs, et on a trop hâte de vous voir tous — que vous soyez en Europe, en Amérique, ou ailleurs. On arrive !
[ENGLISH VERSION]
The Australian band Melrose Avenue is currently in the middle of their big North America tour ! Switching between opening for Ice Nine Kills, The World Alive and their own headlines, ChairYourSound got super lucky to have an interview with the singer: Vlado Saric during their stop in Toronto. Thank you so much to Sarah Lutz from Hopeless Records for this wonderful opportunity!
So first of all, how are you doing?
I’m doing really well. It’s my first time in Canada, so I’m super excited and happy to be here.
Can you introduce yourself and the band for those who might not know you yet?
Sure! My name is Vlado Saric, and I’m in a band called Melrose Avenue.
You signed with Hopeless Records not too long ago—how does it feel to be part of that big family?
It’s absolutely amazing to be part of the Hopeless team. They’ve really made us feel at home and have done so much for us since we signed. We can’t wait to continue this journey with them. We’re super, super thankful.
I’m glad I caught you at the beginning! I’ve been trying to get this interview for a while—reaching out since your U.S. tour last year. I even told my boss, “Girl, we need to get this interview now, because if they sign with Hopeless, it’ll be mission impossible!”
Well, look at us now—we made it happen! It worked out perfectly.
I’m happy, honestly! She was also super excited since we’re the French outlet featuring you.
That’s perfect. Hello to all our French followers—helloooo!
You’re currently on tour, and as you mentioned, you’ve opened for Ice Nine Kills and The Word Alive. Are these also your first headline shows?
I think this is our second… maybe third headline show. But yeah, it’s been so fun seeing where our fans are. We weren’t expecting this at all—coming all the way from Australia and finding fans across the world? It’s wild. A sixteen, seventeen-hour flight and people still know our songs—it’s crazy.
How would you rate the experience so far?
Oh, 10 out of 10. It’s been amazing. The only downside is the driving—we’re in an RV, so it’s slow. But everyone’s been so kind, and the fans have been incredible. So, yeah, definitely a 10.
You released a song today! How did the collaboration come about?
They’re also signed to Hopeless. The label reached out and said, “Hey, you should collab with this band called ComaStatic.” We checked out their songs and they’re awesome. I believe they’re from Switzerland, which makes it even cooler—an Australia-Europe collab! It worked out so well, and they sound incredible. Just a perfect match.
Now I have a question I love asking every artist. TikTok for artists—yes or no, and why? What are your thoughts on its downsides?
Oh, TikTok for artists? A thousand, million, billion, kajillion percent yes! It’s the best way to get followers to hear your songs. Honestly, you’d be silly not to use it. It’s free marketing. You can promote everything just by posting a silly video. I feel like the sillier it is, the better it performs. For me, there’s no downside—unless you’re not using it. That’s the real downside.
Let me clarify—I’m thinking of the downside like what we’ve seen with bands such as Pierce the Veil or Bad Omens. People buy tickets just for one viral song, and then leave mid-show. Real fans can’t get in because it’s sold out to those just chasing a moment. Thoughts?
That’s a great point. I hate that too—when people only know one snippet of a song and then leave. I guess it’s fine if they’re listening to the music, but ideally, you’d want people to explore the artist’s full discography before going to a show. That part is definitely a downside—getting fake fans who are only there for a viral second.
You’re actually the first artist I’ve talked to who’s pro-TikTok. Everyone else has said it’s bad for artists and they don’t want to be on it.
Really? That’s crazy. I think you’ve got to evolve with the new generation. Look at Bring Me the Horizon—they’re smart about it. They adapt their sound, collaborate with newer artists, and embrace content creation because it works. If you don’t, you’ll get left behind.
Exactly. You can’t reach new fans without adapting.
Right? It just works. I use it because it works—simple as that.
So would you say TikTok helped the band gain recognition?
Oh, 100%. That’s how most people discovered us. Though now we’re on radio—like SiriusXM—so we’re starting to get fans who found us through the music first, not social media. But I’m glad we started on TikTok because it gave us a solid fanbase early on.
Still on the topic of social media—are you ever recognized as the “guy from TikTok” instead of the singer of Melrose Avenue? How do you feel about that?
Oh, all the time! People say, “Wait, you sing?” But that’s on me—I make content with my cat and use our songs in the background. A lot of people don’t realize it’s our music, but I don’t really mind. If they know me from TikTok, that’s cool. At the end of the day, it’s a platform I use to promote our music. Hopefully, that starts to shift as we release more songs.
Must be funny when people go, “Oh my god, you’re that guy from TikTok!”
Exactly! But yeah, hopefully that perception changes. Even if it doesn’t, I’m not bothered. I know our music isn’t for everyone—it’s a bit heavier—but I’m just happy people are enjoying the content.
Is there anything you’re allowed to tease for the future?
Okay, so I was told not to say anything… but we might be doing another tour later this year with a big band. I can’t say who, but they’re one of my favorites!
Guess I’m going to scroll through your TikTok and try to find clues.
Honestly, that’s a good idea!
What’s on your playlist right now?
Let me check. I used to only listen to metalcore, but now it’s getting more varied. I’ve got Radiohead, From Ashes to New, Of Mice & Men—love them—Hot Mulligan, Killswitch Engage, and a lot of Pop Goes Punk … Punk Goes Pop ? stuff.
Don’t worry, everyone mixes up the name—“Pop Goes Punk,” “Punk Goes Pop”… happens all the time.
I loooove Punk Goes Pop! That’s what got me into this kind of music. My friend showed me one and said, “They take pop songs and make them better!” I think the first one I heard was Payphone. I don’t remember which band covered it, but I was like, “Oh my god!” and I fell in love with the genre. I was 13, maybe?
Same! It’s the perfect way to introduce non-rock friends to heavy music—songs they know, but with a twist. You should do an album like that!
I’d love that. I love doing those covers. (Note: They did “Photograph” by Nickelback and “Complicated” by Avril Lavigne—both Canadian artists, yay!) I’ve got a song in mind I want to cover heavy-style.
Which one, if you don’t mind sharing?
Lips of an Angel by Hinder. That one would sound so sick heavier.
What advice would you give to someone who wants to start a band—or get into social media?
If you’re starting a band, dive into social media at the same time. Do it all together. Don’t wait. Social media is the easiest and fastest way to get noticed. If you build traction online, you skip the grind of playing to one or two people at shows. Just post, post, post—as much as you can.
Did you manage to skip that awkward phase thanks to social media?
Yeah, pretty much. Without social media, we’d still be doing tiny gigs. But thanks to it, we reached so many people so fast. It’s a total game changer.
It really helps with networking too—you don’t have to hustle for every connection.
Exactly. Build your fanbase first, then the rest will come. And now, here we are—all the way across the ocean!
Do you have any final words for your fans?
Yes! I fucking love you guys. You’re the best, and we can’t wait to see every single one of you—whether you’re in Europe, America, or anywhere else. We’re coming for you!
