Five Finger Death Punch a sorti son dixième album : Legacy. L’album est disponible en version numérique depuis le 31 juillet. La version physique sera disponible à partir du 18 septembre. Il célèbre aussi les vingt ans du groupe.
Legacy débute avec une introduction assez douce et intrigante car on ne s’attend pas à cela de la part du groupe. C’est le chant qui vient raccrocher les wagons et développer le reste du morceau, cherchant à aller toujours plus loin. Ici, c’est lui la pièce maîtresse même s’il va laisser quelques passages aux instruments, qui vont apporter un peu plus de profondeur. Le début de De Oppresso Liber est assez dynamique, tout en apportant une certaine lourdeur. Le chant va d’abord accélérer les choses puis nous conduire à des moments plus aériens, plus profonds. Les deux ambiances sont très bien construites et fonctionnent très bien. Le solo de guitare vient donner une touche supplémentaire et nous conduire à une dernière partie en opposition totale avec le reste du morceau. Dans Eye of the Storm, c’est le chant qui ouvre et qui donne directement le ton, cela crée également un côté plus intime. On retrouve rapidement des sonorités propres au groupe et qui donnent quelque chose de plus lourd. Le tout nous entraîne avec lui et nous propose un refrain captivant, qui reste vite en tête. Le solo de guitare apporte une touche en plus et introduit parfaitement la refrain pour un dernier tour.
« The life that I live, the things that I’ve seen
The scars that I bear, the need to be king
The blood that I’ve shed, the pain that I keep
I’m a motherfuckin’ lion, ain’t concerned with sheep »
L’introduction de Nails in the Coffin prend son temps, malgré sa durée assez courte. Le chant prend alors toujours la place, semblant plus brut et plus direct. Il va introduire les instruments et ces derniers rendent le morceau plus intense et captivant. C’est un vrai jeu au niveau des profondeurs qui se met en place et qui apporte un vrai plus au titre. C’est la guitare qui vient ouvrir sur In Time et donne un peu plus de douceur, tout en nous transportant totalement. Le chant vient s’y poser et crée quelque chose d’intime. Un nouveau solo vient renforcer les choses, apportant une profondeur qui s’y intègre parfaitement. Unscathed reste dans la même idée, en commençant tout en douceur. Les instruments viennent pousser un peu dans le fond, s’accentuent et finissent par livrer quelque chose de plus brutal, de plus lourd. Le chant va également accélérer les choses, nous conduisant à un refrain qui s’annonce plus doux. C’est dans la dernière partie que les choses s’amplifient réellement et donnent un tout autre ton, qui vient titiller nos sentiments.
Dans Joke’s on Me, le chant s’impose directement et donne un tout autre ton, lançant très bien le morceau. L’ensemble à un petit côté haché mais reste assez dynamique. On parsème le tout de quelques passages plus profonds, donnant quelque chose de plus complet. Les choses s’amplifient vers le milieu avec des instruments plus présents, pour finalement redescendre tout doucement et nous conduire à la fin. Everybody Lies débute avec une belle dynamique qui nous entraîne avec eux. Le chant s’y pose doucement et apporte toujours plus d’énergie. L’ambiance change et devient assez douce, renforcée par la présence de chœurs. Un morceau qui permet de faire une petite pause et d’attaquer la fin de notre écoute. Shelter met en avant la guitare, elle est rejointe par quelques apparitions des autres instruments qui viennent donner un autre dynamisme. Le tout se met doucement en route et semble un peu trop linéaire, malgré le chant qui vient chercher autre chose. Il faut attendre une bonne minute pour que les choses s’amplifient et que les instruments proposent des choses plus complexes. L’introduction de Scapegoat nous prépare à quelque chose de très dynamique, renforcé par le “go” du début. Le chant semble d’abord contenir le tout avant de laisser place à des instruments débordant d’énergie et nous marquant avec des riffs qui restent en tête.
Ce nouvel album marque les vingt ans de carrière du groupe mais on a du mal à retrouver leur identité complète. Il manque ce côté dynamique, un peu fou, qui a rendu certains titres iconique. Legacy se tourne vers quelque chose de différent, tout en gardant la maîtrise des instruments et une voix captivante.
Tracklist :
Legacy
De Oppresso Liber
Eye of the Storm
Nails in the Coffin
In Time
Unscathed
Joke’s on Me
Everybody Lies
Shelter
Scapegoat
Five Finger Death Punch has released its tenth album, Legacy. The album has been available digitally since July 31, and the physical version will be available starting September 18. It also marks the band’s twentieth anniversary.
Legacy opens with a rather gentle and intriguing introduction—something unexpected from the band. The vocals step in to tie everything together and drive the rest of the track, constantly pushing boundaries. Here, the vocals take center stage, though they make room for instrumental passages that add depth. The opening of De Oppresso Liber is quite dynamic while also delivering a certain heaviness. The vocals initially pick up the pace before leading into moments that are more atmospheric and profound. Both moods are expertly crafted and work seamlessly together. A guitar solo adds an extra touch, ushering in a final section that stands in stark contrast to the rest of the song. Eye of the Storm opens with vocals that immediately set the tone, creating a more intimate feel. The band’s signature sound soon emerges, bringing a heavier edge to the track. The song draws the listener in with a captivating chorus that quickly gets stuck in your head. The guitar solo adds another layer, perfectly setting up the chorus for one final run-through.
« Don’t disregard my discontentment
Don’t disregard all my restraint
Don’t disregard my disconnection
This is my life in death
My legacy »
The intro to Nails in the Coffin takes its time, despite the track’s relatively short duration. The vocals then take center stage, sounding rawer and more direct. They usher in the instruments, which make the track more intense and captivating; a real interplay of depth emerges, adding significant value to the song. The guitar opens In Time, introducing a touch of softness while completely sweeping the listener away. The vocals settle in, creating an intimate atmosphere. A new solo reinforces the sound, adding a layer of depth that fits perfectly. Unscathed follows a similar path, starting gently. The instruments gradually build in the background, intensifying until they deliver a heavier, more brutal sound. The vocals also pick up the pace, leading into a chorus that promises a softer feel. It is in the final section that the music truly swells, shifting to a completely different tone that stirs the emotions.
In Joke’s on Me, the vocals take center stage immediately, setting a completely different tone and launching the track effectively. The overall feel is somewhat choppy yet remains quite dynamic. Interspersed throughout are deeper passages that add a sense of completeness. Things build up toward the middle with more prominent instrumentation, before gently winding down to the finish. Everybody Lies kicks off with a great dynamic that draws the listener in. The vocals enter softly, steadily building energy. The mood shifts to something gentler, enhanced by backing vocals—a track that offers a brief breather before tackling the final stretch of the listening experience. Shelter highlights the guitar, joined by occasional instrumental flourishes that inject a different kind of energy. The song starts slowly and feels a bit too linear, despite the vocals attempting to steer it in a different direction; it takes a full minute for the intensity to ramp up and the instrumentation to become more complex. The intro to Scapegoat sets the stage for a highly dynamic track, reinforced by the opening shout of « go. » The vocals initially seem to hold everything in check before giving way to instruments bursting with energy and riffs that stick in your head.
This new album marks the band’s twentieth anniversary, yet it is hard to fully recognize their signature identity. It lacks that dynamic, slightly wild edge that made certain tracks iconic. Legacy moves in a different direction, while still showcasing instrumental mastery and captivating vocals.
