[ENGLISH BELOW]
A l’occasion de la sortie du nouvel album de Bloodywood et de leur concert à Paris, nous avons eu l’occasion de poser quelques question à Karan.
Un immense Merci à Olivier de Replica et à ma collègue Estelle d’avoir fait cette interview et la photo.
1.Peux -tu nous présenter ton groupe ?
Je m’appelle Karan. Je joue de la guitare et je m’occupe de la composition et de la production pour un groupe qui s’appelle Bloodywood. Nous venons d’Inde et nous jouons du métal indien.
2.Quels sont les principaux thèmes des chansons de l’album « Nu Delhi » ?
Les thèmes principaux de l’album concernent principalement notre pays, d’où nous venons, ainsi que quelques questions politiques et sociales, et bien sûr, la nourriture.
3. Quelle est l’inspiration derrière le titre de l’album « Nu Delhi » et comment cela se reflète-t-il dans la musique ?
Le premier album parlait surtout du monde en général. Avec cet album, nous voulions raconter au monde notre histoire, nos origines et montrer un aspect de l’Inde que la plupart des gens ne connaissent pas. C’est la première source d’inspiration du nom Nu Delhi. Il vient, bien sûr, de la ville d’où nous venons, mais nous l’avons appelé New Delhi parce que New Delhi est comme le creuset de l’Inde. L’Inde compte plus de 300 langues, je ne sais même pas combien de croyances, et différents segments de population existent au sein même de l’Inde, car les choses changent d’une ville à l’autre. Mais à Delhi, vous trouverez un peu de toute l’Inde, et c’est la seule ville en Inde qui représente toutes les cultures à des degrés divers. C’est pourquoi nous l’avons appelée New Delhi et non l’Inde.
4. Comment décrirais tu l’évolution du son et du message du groupe depuis votre dernier album Rakshak ?
Je ne sais pas si on peut parler d’évolution ou non, mais je peux te dire que c’est différent du dernier album. Il est beaucoup plus en colère, plus agressif, plus direct, et il prend plus de risques. Je pense qu’il englobe également ce que nous avons ressenti en tant que personnes au cours des deux dernières années, ou peut-être même au cours des cinq dernières années, parce que la majeure partie de Rakshak avait déjà été écrite en 2019. Il est sorti en 2022. Nous avons donc beaucoup appris. Nous avons vu beaucoup de choses, et nous avons essayé de les mettre dans notre deuxième album.
5. Quels défis le groupe a-t-il dû relever pour produire cet album, surtout après le succès de « Rakshak » ?
Merci d’avoir qualifié cet album de succès. Le défi, cette fois-ci, pour moi personnellement, était de faire abstraction du bruit et de rester fidèle à ce que nous sommes en tant que personnes, à ce en quoi nous croyons, et de rester fidèle à la musique. Il y a toujours eu la malédiction du deuxième album. Les gens disent que c’est le deuxième album qui détruit le groupe. Nous ne voulions pas être trop prudents, nous voulions livrer exactement ce que nous ressentions en termes de créativité, donc rester fidèle à cette voie a été un défi parce que cette fois-ci, nous avons signé avec un label sans peur après que la majeure partie de l’album ait été faite, mais nous avons aussi eu beaucoup d’opinions, pas du tout dans le mauvais sens, mais beaucoup d’opinions, que nous avons nous-mêmes demandées. Donc, essayer de naviguer entre ces opinions et ces attentes et essayer de les ignorer complètement a été un défi.
6. Quelles étaient les attentes du label ?
Le label n’a exercé aucune pression sur nous, à l’exception des délais. Nous devions livrer l’album à telle date. Ils sont géniaux. Nous adorons travailler avec eux. Ils n’ont eu aucune interférence sur le plan créatif, et ils nous ont donné une liberté totale pour faire ce que nous voulions, ce qui est génial.
7. Y a-t-il des anecdotes ou des histoires intéressantes liées à la création de cet album que le groupe a partagées ?
J’avais mixé le dernier album et je ne voulais pas le faire cette fois-ci parce que c’était trop de travail. Nous avons donc envoyé nos stems à certains des meilleurs ingénieurs de mixage pour la musique Metal. Et nous avons dû les rejeter tous parce qu’ils ne pouvaient pas comprendre ce que les instruments indiens étaient censés faire. J’ai donc dû recommencer. Oh, il y a un autre fait amusant ? nous avons commencé à jouer les chansons du deuxième album avant même qu’elles ne soient sorties. C’est ainsi qu’en Inde et lors de cette tournée, nous jouons une chanson qui n’est pas encore sortie et nous n’avons pas dit au public qu’il s’agissait d’une nouvelle chanson ou de son nom. Mais ils l’ont compris eux-mêmes, ils ont écouté très attentivement et ils ont écouté les paroles du refrain. Lorsque nous avons joué Tadka, nous n’avons dit à personne que nous la jouions et ils l’ont ramassée à la fin des concerts, nous avons reçu des commentaires. Quand sortez-vous ? Vous savez, tout cela. Ils l’ont découvert eux-mêmes, même pour Bekhauf, nous ne leur avons rien dit. C’est une collaboration de baby metal, mais ils l’ont compris parce qu’on peut y entendre leurs voix. Et ils ont aussi compris le nom de la chanson.
8. Que penses-tu de cette collaboration et de la prochaine tournée avec Babymetal ?
Nous sommes très excités, la collaboration a été si facile. C’est parce que je suis un grand maniaque du contrôle. Je suis content que le producteur de Babymetal m’ait donné toute liberté pour faire ce que je voulais sur la chanson, et en fait, il m’a aussi dit de leur demander tout ce dont j’avais besoin. J’ai donc eu un contrôle créatif total sur la chanson. Et je suis très heureux que ça se soit passé comme ça. Nous sommes également très enthousiastes à l’idée de partir en tournée ensemble, car je n’étais même pas au courant de l’annonce de la tournée. J’ai commencé à recevoir des tas de messages me disant que j’avais hâte de te voir aux États-Unis. Je me suis demandé de quoi il s’agissait. La tournée a été annoncée. Alors oui, nous sommes très excités.
9. Comment les fans ont-ils réagi aux premiers extraits ou teasers de l’album ?
Cela a dépassé nos attentes, car il faut savoir que Rakshak est sorti en 2022, et que nous avons sorti la chanson Nu Delhi en 2024. Cela fait plus de deux ans, et tout ce que nous voulions, c’était que ceux qui nous avaient entendus, notre public existant à l’époque, restent jusqu’à ce que nous commencions à sortir de nouvelles chansons. Mais une fois que nous l’avons sorti, nous avons eu une vague de nouveaux auditeurs et cela a très bien fonctionné. Les réactions ont été incroyables, nous ne pouvions pas demander mieux, honnêtement. La seule chose dont je suis un peu mécontent, c’est que nous n’avons pas pu faire assez de vidéos musicales avant de commencer cette tournée, parce que je voulais une vidéo pour chaque chanson, en particulier pour quelques unes du nouvel album. Nous n’avons pas pu tout finir à temps, car nous faisons la plupart des choses de manière très artisanale, donc c’est ma seule plainte, mais je ne peux pas vraiment me plaindre.
10. Comment le groupe voit-il l’impact de ce nouvel album sur sa carrière et sur la scène musicale en général ?
Nous ne le saurons qu’après la sortie de l’album. J’espère que lorsque nous reviendrons en Europe, nous jouerons dans de plus grandes salles avec un nouveau groupe de personnes qui auront entendu parler de nous. Et honnêtement, nous ne croyons pas vraiment aux attentes, nous aimerions sortir les choses et commencer à travailler sur le prochain. Ce n’est tout simplement pas notre façon de fonctionner. Je ne peux donc pas vraiment répondre à ta question.
11. Dans toute ta discographie, quelle est ta chanson préférée à jouer en live et pourquoi ?
Oh, Wow ! En ce moment, c’est une chanson qui s’appelle Halla Bol, un titre inédit. Je pense que je m’amuse le plus en la jouant parce que j’adore le travail de la guitare et les riffs. Ils sont tellement amusants à jouer, la chanson est tellement percutante, elle a, à mon goût, le nombre parfait de breaks et le nombre parfait de punch. Et le fait que les gens ne l’aient pas encore entendue, mais toi, si tu es ici ce soir, vous allez voir beaucoup de gens faire du crowdsurfing et des mosh pits sur cette chanson. C’est tout simplement génial. C’est donc très amusant à jouer.
12. Si tu as quelque chose à dire à tes fans français, le dernier mot est pour toi !
Je t’aime. J’adore jouer en France. Notre premier concert à guichets fermés a eu lieu à Paris en 2019. Et je ne peux toujours pas oublier notre premier concert à guichets fermés au cours de cette tournée. Le premier concert à afficher complet a donc eu lieu à Paris. Et c’était aussi la plus grande salle dans laquelle nous jouions. Il n’y avait que 500 personnes. C’est un endroit qui s’appelle Le Gibus. C’était donc le premier concert à afficher complet avant que nous ne commencions la tournée, et nous étions tout simplement stupéfaits de voir comment 500 personnes pouvaient venir nous voir, dans un endroit situé à l’autre bout du monde, et l’énergie qu’elles apportaient ! J’ai toujours eu hâte de jouer en France. Il y a quelque chose dans ce pays, les gens sont très motivés. J’aime ce pays. J’aime les gens d’ici. Et c’est une expérience incroyable à chaque fois que l’on joue.
[ENGLISH VERSION]
To mark the release of Bloodywood‘s new album and their concert in Paris, we had the opportunity to ask Karan a few questions.
Many thanks to Olivier from Replica and my colleague Estelle for this interview and photo.
1. Can you please introduce your band to us?
My name is Karan. I play the guitars and do the composition and the production for a band called Bloodywood. We are from India, and we play Indian metal.
2. What are the main themes in the songs on the “Nu Delhi” album?
The main themes in the album are mostly about our country, where we come from, also about a couple of political and social issues, and of course, food.
3. What is the inspiration behind the album title “Nu Delhi” and how is it reflected in the music?
So the first album was mostly about the world in general. With this album what we wanted to tell the world was our story, where we come from and, also show a side of India which most people don’t know about. That’s the primary inspiration for the name Nu Delhi. It comes from, of course, the city where we’re from, but we named it New Delhi because New Delhi is like the melting pot of India. India has over 300 languages, I don’t even know how many beliefs, and different segments of people that exist within India itself because things change from town to town. But you’ll find a bit of all India in Delhi, and this is the only city in India that will represent all cultures to varying degrees. So which is why we called it New Delhi and not India.
4. How would you describe the evolution of the band’s sound and message since your last album, “Rakshak”?
I feel from the last album, I don’t know whether we can call it evolution or not, but I can tell you is how it’s different from the last album. It’s way more angrier, way more aggressive, more direct, and It’s taking more risks. I feel it also encompasses what we felt as people in the past two years, or maybe actually in the past five years, because most of Rakshak was already written by 2019. It was released in 2022. So we’ve learned a lot. We’ve seen a lot, and we’ve tried to put that into our second album.
5. What challenges did the band face in producing this album, especially after the success of “Rakshak”?
Thank you for calling it a success. The challenge this time for me personally, was to tune out the noise and stay true to what we are as people, what we believe in, and stay true to the music. There was always the looming curse of the sophomore album. People say that the second album is what you know destroys the band. So we wanted to not be too careful, we wanted to deliver exactly what we were feeling in terms of creativity, so staying true to that path was a challenge because this time around, we had a label to be signed to fearless after most of the album was made, but we also had a lot of opinions not in a bad way at all, but a lot of opinions, which we ourselves asked for. So we just trying to navigate between those opinions and expectations and also just trying to entirely disregard them was a challenge.
6. What kind of expectations were there from the label ?
The label did not put any sort of pressure on us except for deadlines. That we need to deliver the album by this date. They fearless are great. We love working with them. They have had zero interference creatively, and they’ve given us complete freedom to do whatever we want to do, which is great.
7. Are there any interesting anecdotes or stories related to the creation of this album that the band has shared?
Well there is this one thing, I had mixed the last album and I did not want to do it this time because it’s too much work. So we sent out our stems to some of the best mixing engineers out there for metal music. And we had to reject all of them because they rightfully could not understand what Indian instruments are supposed to do. So I had to do it again. Oh, there’s another fun fact? we started playing songs from the second album before they were even released. So that’s back in India and also on this tour, we’re playing one song that’s still unreleased and we did not tell the audience that it’s a new song or the name. But they figured it out themselves, they heard very carefully and they listened to the lyrics in the chorus. So when we played Tadka, we didn’t tell anyone that we’re playing it and they picked it up after we were done with the shows, we’d get comments. When are you releasing? You know, all of these. They just found out themselves, even for Bekhauf we didn’t tell them. It’s a baby metal collab, but they figured it out because of you can hear their voices there. And they also figured out the name of the song.
8. How do you feel about this collab and the next tour with Babymetal ?
We’re very excited,the collab was so easy. It’s because I am a massive control freak. I’m glad the producer of Babymetal gave me full freedom to do whatever I need to the song, and in fact also told me to ask for anything I need from them. So I had, like, Entire creative control over it. And I’m so glad that it worked out that way. And we’re also very excited for the tour together because, the moment the tour was announced, I didn’t even know it was announced. And I started getting a lot of messages like, so excited to see you in the US. I was like, what is this about? The tour was announced. So yeah, we’re very excited.
9. How did fans react to the first extracts or teasers from the album?
It was way beyond our expectations, because you need to know Rakshak came out in 2022, and when we put out the song Nu Delhi in 2024. It’s been more than two years, and all we wanted was that, whoever had heard us, our existing audience at that time stays around till we start releasing new songs. But once we put New Delhi out, we just we just had like a wave of new audience coming in and it just worked out so well. The feedback’s been amazing, we couldn’t ask for more, honestly. The only thing you know, I’m a bit not too happy about is that we couldn’t make enough music videos before we started this tour, because I wanted a video for every song, especially a couple of the new album. So we just couldn’t finish everything on time because we do most things very DIY, so that’s my only complaint, but I can’t really complain.
10. How does the band see the impact of this new album on their career and on the music scene in general?
We’ll know only after the album’s out. Hopefully when we come back to Europe, we’ll be playing bigger venues with a fresh new batch of people that have heard of us. And we honestly don’t really believe in keeping expectations, we’d like to put things out there and start working on the next. It’s just not how we function. So I can’t really answer your question.
11. In all your discography what is your favourite song to perform and why?
Oh, Wow ! Right now it’s a song called Halla Bol, which is an unreleased track. I think I have the most fun performing it because I absolutely love the guitar work in it, and I love the riffs. They’re so much fun to play, the song is so punchy, it has for my taste the perfect number of breaks and the perfect number of punches. And the fact that people haven’t heard it but you, if you’re here tonight, you’re going to see a lot of people crowdsurfing and making mosh pits to it. It’s just feels great. So it’s just a lot of fun to play.
12. If you have anything to say to your French fans the last word are for you !
I love you. I love playing in France. Our first sold out show was in Paris back in 2019. And I still cannot forget our first sold out show within that tour. So the first show to sell out entirely was Paris. And that was also the biggest room we were playing. That was only 500 people. It’s a place called Gibus. So that was the first show to So sell out before we started on tour and we were just in awe that how could 500 people come to see us, in a place that’s halfway across the world and the energy that they brought ! I always looking forward to playing in France. And there’s just something about this place, the people just they go hard. So I love this country. I love this people, the people there. And it’s an incredible experience every time you play.
