[ENGLISH VERSION BELOW] Real Friends est de retour avec son quatrième album studio, Blue Hour sorti le 11 octobre dernier. Après Composure sorti en 2018, Blue Hour est leur première sortie en tant que groupe indépendant mais également leur premier album complet avec Cody Muraro au chant.
I Was a Deer in Your Headlights donne le ton d’entrée de jeu avec son refrain puissant qui ramène aux racines Pop-Punk du groupe mais également l’utilisation des guitares accoustique qui apportent un côté plus intimiste voir nostalgique à l’ensemble. Quand au chant de Cody Muraro il semble plus assuré et plus authentique que sur le dernier EP en date qui avait un peu laissé de marbre. Our Love Was Like A Sad Song a une vibe un peu plus catchy voir plus agressive le tout porté par la voix de Muraro qui gagne en puissance, sur un morceau qui traite des relations compliquées c’est exactement le genre d’ambiance qui matche très bien. Le single Cold Blooded et son ambiance plus sombre et plus mélancolique et probablement un des meilleurs titres sur ce nouvel opus qui prouve que Real Friends a grandi en tant que groupe. Avec son refrain entraînant et sa session rythmique solide Cold Blooded est un très bon morceau. A Place I Don’t Think Exists est également le genre de morceau Pop-Punk qui a sa place sur cet album avec l’énergie folle qui caractérise le groupe et ce malgré le texte qui évoque une rupture amoureuse douloureuse. Waiting Room est un autre morceau puissant (tout autant vocalement qu’instrumentalement) mais aussi très personnel pour le chanteur puisqu’il évoque la perte de son père et les séquelles qu’il possède encore aujourd’hui suite à cet évènement.
Radiant revient assurément aux racines du Pop-Punk des années 2000, un morceau qui sent bon la nostalgie mais également un titre qui se distingue par sa mélodie bien plus pêchue que certaines autres compositions sur cet album. This Year Is Out to Get Me va continuer dans cette vibe très nostalgique voir un peu Emo avec des paroles telles que « I swear this year is out to get me.I won’t make it out without stomach knots Black eyes, and bone-deep cuts ». Orange & Red ressemble presque à un interlude avec ses guitares mélancoliques et les paroles de la voix samplée avant l’explosion avec la batterie, les riffs de guitares ainsi que la voix du vocaliste en back vocals, le tout nous conduit à When You Were Here. Le final de l’album se fait sur I Know How This Ends, une conclusion accoustique où la voix de Cody se fait plus douce accompagnée par la partie instrumentale qui ralentit le rythme de cet album mais pas la portée émotionnelle.
Blue Hour reflète bien l’évolution de Real Friends autant en tant que groupe qu’en tant qu’humains. Ce nouvel opus permet au groupe de ré-affirmer sa place sur la scène Pop-Punk tandis que la fraîcheur de la voix de Cody saura charmer la fan-base mais attirera également de nouveaux auditeurs. Après un EP plus que moyen, il était temps de retrouver Real Friends au sommet de leur forme!
Tracklist :
- I Was A Deer In Your Headlights
- Our Love Was Like A Sad Song
- Cold Blooded
- A Place I Don’t Think Exists
- Waiting Room
- Asymmetry
- Radiant
- This Year Is Out To Get Me
- Never Has Become Always
- Orange & Red
- When You Were Here
- 10th Floor
- I Know How This Ends
[ENGLISH VERSION] Real Friends are back with their fourth studio album, Blue Hour, released on October 11. Following on from 2018’s Composure, Blue Hour is not only their first release as an independent band, but also their first full-length album with Cody Muraro on vocals.
I Was a Deer in Your Headlights sets the tone from the outset, with a powerful chorus that harks back to the band’s pop-punk roots, but also the use of accoustic guitars that bring a more intimate, nostalgic feel to the whole. As for Cody Muraro‘s vocals, they come across as more assured and authentic than on the last EP, which was a little disappointing. Our Love Was Like A Sad Song has a slightly catchier, even more aggressive vibe, with Muraro‘s voice gaining in power, and on a track about complicated relationships, it’s exactly the kind of mood that fits very well. The single Cold Blooded, with its darker, more melancholy ambience, is probably one of the best tracks on this new opus, proving that Real Friends have grown as a band. With its catchy chorus and solid rhythm session, Cold Blooded is a very good track. A Place I Don’t Think Exists is also the kind of pop-punk track that belongs on this album, with the band’s trademark insane energy, despite its lyrics about a painful break-up. Waiting Room is another powerful track (both vocally and instrumentally), but it’s also a very personal one for the singer, as it evokes the loss of his father and the after-effects he still carries from that event.
Radiant certainly returns to the roots of 2000s pop-punk, a track that smacks of nostalgia, but also one that stands out for its melody, which is much livelier than some of the other compositions on this album. This Year Is Out to Get Me continues the nostalgic vibe, with lyrics such as “I swear this year is out to get me.I won’t make it out without stomach knots Black eyes, and bone-deep cuts”. Orange & Red almost sounds like an interlude, with its melancholy guitars and sampled vocal lyrics, before the explosion of drums, guitar riffs and the vocalist’s back vocals lead into When You Were Here. The album’s finale is I Know How This Ends, an accoustic conclusion in which Cody‘s voice becomes softer, accompanied by the instrumental part that slows the album’s pace but not its emotional scope.
Blue Hour reflects Real Friends‘ evolution both as a band and as people. This new opus allows the band to reaffirm its place on the Pop-Punk scene, while the freshness of Cody‘s voice will charm the fan-base but also attract new listeners. After a more than average EP, it was time to see Real Friends at the top of their game!