[ENGLISH VERSION BELOW]Il y a des albums que l’on écoute pour les morceaux, et d’autres que l’on écoute parce qu’ils arrivent à mettre des mots sur une période de notre vie. Avec Where The Light Begins To Fade, If Not For Me semble vouloir se placer quelque part entre les deux.
Le groupe revient avec un metalcore moderne qui ne cherche pas forcément à repousser toutes les limites du genre. À la place, il mise sur ce qu’il sait faire : des guitares lourdes, des passages explosifs, des refrains mélodiques et surtout cette capacité à faire cohabiter colère et fragilité.
Dès les premières minutes, l’album donne cette impression d’urgence. Les morceaux sont directs, les productions imposantes et les changements entre chant clair et screams permettent de garder une certaine tension. Mais derrière cette énergie, on retrouve quelque chose de beaucoup plus humain.
C’est probablement ce qui ressort le plus de Where The Light Begins To Fade. Le disque parle de relations compliquées, de blessures, de personnes qu’on aimerait retenir et de cette sensation assez particulière de savoir qu’une situation nous fait du mal sans réussir à s’en détacher.
“Retrograde” donne immédiatement le ton avec une approche particulièrement émotionnelle, tandis que “Unholy” apporte davantage de mordant. On retrouve cette opposition entre mélodie et agressivité qui fonctionne particulièrement bien chez If Not For Me.
L’album sait aussi ralentir lorsqu’il en a besoin. “Novocaine”, notamment, laisse davantage de place à la vulnérabilité. Le morceau n’a pas besoin d’être constamment dans la démonstration pour fonctionner. C’est justement lorsqu’If Not For Me laisse respirer ses compositions que l’aspect émotionnel devient le plus intéressant.
À l’inverse, certains titres semblent presque conçus pour être vécus en concert. Les rythmiques donnent envie de bouger, les refrains sont suffisamment mémorisables pour être repris par une salle entière et les passages les plus lourds apportent cette dose de violence nécessaire à l’équilibre du disque.
C’est d’ailleurs là que l’album trouve son meilleur équilibre : il n’essaie pas de choisir entre accessibilité et agressivité.
Mais ce serait aussi passer à côté de ce qui fait fonctionner le groupe. If Not For Me ne cherche pas forcément à inventer une nouvelle formule. Il cherche à raconter quelque chose avec la sienne.
Et sur ce point, Where The Light Begins To Fade fonctionne particulièrement bien.
Plus on avance dans l’album, plus cette impression de confrontation intérieure revient. Il y a la colère, mais aussi l’acceptation. L’envie de rester, puis celle de partir. Le besoin de comprendre quelque chose qui n’a parfois aucune explication.
C’est finalement un album assez facile à écouter, mais pas forcément aussi léger qu’il en a l’air.
If Not For Me réussit ici à proposer un disque qui peut fonctionner aussi bien dans une playlist metalcore qu’au casque, seul, lorsqu’on a simplement besoin d’un album capable d’accompagner une mauvaise journée.
Where The Light Begins To Fade n’est peut-être pas le disque qui va réinventer le metalcore. Mais ce n’est pas nécessairement son objectif.
C’est un album sincère, énergique et émotionnel, qui montre surtout qu’If Not For Me commence à avoir une identité suffisamment reconnaissable pour ne plus avoir besoin d’en faire trop.
Une évolution plus qu’une révolution et parfois c’est exactement ce qu’il faut.
TRACKLIST:
RETROGRADE
LIE AWAKE ( FT WIND WALKERS)
UNHOLY
SAY IT TO MY FACE (FT LEFT TO SUFFER)
BROKEN THRONE
PREY 5 ME
TEETH
NOVOCAINE ( FT CATCH YOUR BREATH)
LOVE TO HATE ME
PRETTY LIES
SAVE ME
CLOSE TO CLOSURE
[ENGLISH VERSION]There are albums we listen to for the songs, and others we listen to because they manage to put into words a certain period of our lives. With Where The Light Begins To Fade, If Not For Me seems to be aiming for a place somewhere in between.
The band returns with a modern metalcore sound that doesn’t necessarily seek to push the genre’s boundaries to the limit. Instead, they focus on what they do best: heavy guitars, explosive passages, melodic choruses, and above all, that ability to blend anger and vulnerability.
From the very first minutes, the album conveys a sense of urgency. The tracks are direct, the production is imposing, and the shifts between clean vocals and screams help maintain a certain tension. But behind this energy lies something much more human.
That’s probably what stands out most about Where The Light Begins To Fade. The album deals with complicated relationships, emotional wounds, people we’d like to hold on to, and that rather peculiar feeling of knowing a situation is hurting us yet being unable to break free from it.
“Retrograde” immediately sets the tone with a particularly emotional approach, while “Unholy” brings more bite. We find this contrast between melody and aggression that works particularly well for If Not For Me.
The album also knows how to slow down when it needs to. “Novocaine,” in particular, leaves more room for vulnerability. The song doesn’t need to constantly show off to work. It’s precisely when If Not For Me lets its compositions breathe that the emotional aspect becomes most compelling.
Conversely, some tracks seem almost tailor-made for a live performance. The rhythms make you want to move, the choruses are catchy enough to be sung along to by an entire crowd, and the heaviest passages provide just the right dose of intensity to balance out the album.
That’s actually where the album strikes its best balance: it doesn’t try to choose between accessibility and aggression.
But that would also be missing the point of what makes the band work. If Not For Me isn’t necessarily trying to invent a new formula. It’s trying to tell a story using its own.
And in that regard, Where The Light Begins To Fade works particularly well.
The further you get into the album, the more this sense of inner conflict returns. There’s anger, but also acceptance. The desire to stay, then the urge to leave. The need to understand something that sometimes defies explanation.
Ultimately, it’s a fairly easy album to listen to, but not necessarily as lighthearted as it seems.
If Not For Me succeeds here in delivering an album that works just as well in a metalcore playlist as it does when listened to on headphones, alone, when you simply need an album to get you through a bad day.
Where The Light Begins To Fade may not be the album that’s going to reinvent metalcore. But that isn’t necessarily its goal.
It’s a sincere, energetic, and emotional album that, above all, shows that If Not For Me is starting to develop a recognizable enough identity that they no longer need to overdo it.
An evolution rather than a revolution and sometimes, that’s exactly what’s needed.
