A l’occasion de leur venue au Luxembourg, à la Rockhal de Esch, Christophe Voisin-Boisvinet (fondateur, musicien et compositeur du groupe) et Marti Ilmar Uibo (musicien percussionniste et chanteur au sein du groupe) de Skàld ont répondu présents pour quelques questions.
1/ On va commencer de manière un peu générale et conventionnelle, pourriez-vous présenter le groupe/projet autour de Skàld ?
(Christophe) Oui ! Skàld est un groupe qui existe depuis 2018, qui chante en vieux norrois et qui fait une musique fantasmée du Nord scandinave médiéval, avec des instruments anciens et surtout beaucoup de percussions.
(Marti) Les « skàlds » sont en réalité les poètes du Nord de l’Europe.
2/ Vous venez de sortir un nouvel album (Ørlǫg) il n’y a pas longtemps, pourriez-vous le décrire aussi en quelques mots ? Quelle en a été l’inspiration ?
(Ensemble) Alors, c’est un album qui parle du destin !
(Christophe) Mais qui l’aborde d’une façon un peu différente : on parle d’un destin qui pourrait être légèrement transformé si l’on a envie de changer les lignes ; en tout cas, il est possible de changer deux, trois petites choses. Et donc, de ne pas être l’esclave de son destin, mais de décider un petit peu.
(Marti) On ne le subit pas totalement.
(Christophe) On ne le subit pas. Fin on peut le subir, mais on peut aussi dire qu’on pourrait faire autre chose…
3/ Vous êtes habitués à enregistrer vos projets dans des lieux un peu atypiques ; vous semble-t-il important de vous rapprocher de la nature ou de vous mettre dans une certaine ambiance pour composer un album ?
(Marti) On a l’habitude d’enregistrer chez Christophe, qui a un studio dans une église troglodyte du Xième siècle, donc ça permet de s’immerger, de s’isoler, de pouvoir être vraiment concentrer sur l’enregistrement. Je pense que de toute manière, Christophe compose à peu près tout en amont. C’est comme Ørlǫg, ça laisse une place au destin (rires) : on peut modifier les choses. Pour cet album, ça faisait un petit moment qu’on avait envie de pousser l’expérimentation sonore ; on a décidé d’aller notamment à la Forêt de la Flotte, pas loin de chez Christophe. Il y a eu deux choses : d’abord on a enregistré pas mal de sons dans la nature, en tapant sur tout ce qu’il y avait (des troncs, des souches, des arbres creux), on a su trouver les sons qui étaient les plus originaux. On s’est d’ailleurs rendu compte que c’étaient plutôt les arbres morts qui sonnaient plus (ils sont plus compacts et l’air à l’intérieur fait résonner le son). On a découvert pleins de sons assez dingues : plus on allait dans le temps, plus on se rapprochait des sources, avec beaucoup de sons très graves, des sons vibrants. Avec Steeve, l’autre chanteur/percussionniste, on a fait des sessions où l’on tapait sur tout ce qu’on a pu trouver, on a pas mal essayé de choses. Et, on a fait d’autres sessions, où cette fois on ramenait des instruments dans la forêt, on a testé différentes acoustiques pour voir comment le son se propageait. On a donc essayé de donner un côté assez organique à tout ça.
(Christophe) Alors, peut-être que ça ne s’entend pas totalement dans le résultat, mais nous, on sait que ces sources ont été enregistrées d’une manière très organique avec une acoustique très particulière et ça se mélange très bien. Les vrais instruments, les vrais tambours ont été joués dans la forêt, histoire d’avoir autre chose qu’une ambiance comme une pièce, comme ici par exemple (rires). Après, on est revenu au studio pour mélanger tout ça avec plein de percussions, des voix, des instruments d’une manière plus traditionnelle.
(Marti) Dans mon instrumentarium, il y a pas mal d’éléments de la nature, que ce soit des pierres sonores, souffler dans des escargots…
(Christophe)… ça parait bizarre quand tu dis ça. Mais il souffle vraiment dans des escargots où il n’y a plus la bête dedans dans la coquille (rires).
(Marti) Oui, voilà… On utilise pas mal différents types d’os.
(Christophe) Dont une mâchoire d’âne !
(Marti) Des omoplates de bison, des phalanges de cerf, des ongles de chèvre…
(Christophe) Il n’est pas équarrisseur (rires), il est bien percussionniste…
4/ Justement, ça faisait écho à ma prochaine question… Pourriez-vous faire une vaste liste (non-exhaustive) des instruments traditionnels et atypiques que vous pratiquez ?
(Marti) Pour tout ce qui est plus mélodique, on a utilisé pas mal de harpes, des lyres, le kantele (une cithare traditionnelle finlandaise) avec bien sur un focus sur tout le Nord de l’Europe. (Finlande, Suède, Norvège, Estonie, Pays-Balte, Russie etc…)
(Christophe) Tous les instruments à cordes frottées qu’on retrouve dans la musique nordique médiévale… Le talharpa, c’est comme un petit violon, mais avec les cordes qui n’ont pas de touches où l’on pousse avec les doigts ou avec les ongles dessus, et les cordes sont en crin de cheval majoritairement. Il y a ce côté crin ancestrale qui évoque tout de suite quelque chose d’assez ancien, qu’on entend d’ailleurs sur les albums de Skàld depuis assez longtemps… Il y a différents types de vièles médiévales, c’est très précis : il y a les talharpas, les talharpas de basses, des moraharpas (ça peut porter différents noms, ça dépend si ça vient de Finlande, de Suède, etc…), mais tout ça ce sont des cordes frottées par un archet avec différentes techniques de jeu… C’est très reconnaissable, depuis le début de Skàld on entend ces instruments. Il y a un instrument qu’on n’utilise pas sur tous les albums, dont le nom n’est composé que de consonnes : le crwth (se prononce croute ou crouss) une vièle irlandaise. Et ça au scrabble ça met des points (rires).
5/ N’est-ce pas, par ailleurs, difficile de jongler avec tous ses instruments sur scène ?
(Marti) Vu qu’on est en première partie ici, le set est réduit et on n’a doublement pas toute la panoplie. On s’est surtout intéressé au plus efficace. Dans le set plus long, on a quand même pas mal de choses, bien entendu pas tout. Il y a quand même une différence entre le live et le studio où le paysage est infini. Ici, il y a des contraintes de transport, de sonorisation, etc… Moi, je travaille avec des pierres sonores, j’ai des plaques gigantesques donc ce serait intéressant, mais les pauvres techniciens…
(Christophe) C’est comme amener un tambour central par exemple, qu’on a fait sur certaines scènes, ça ne sert pas souvent, mais c’est joli… Au sein de Skàld, on ne fait pas de la musique de reconstitution historique, on raconte notre propre fantasme. On essaye pas du tout de coller avec la réalité. Donc même si les instruments qu’on utilise sont des instruments qui correspondent à ces périodes, on ne prend pas les contraintes qui vont avec. Il n’y a jamais un morceau qui est composé parce que cet instrument nous oblige à le jouer comme ceci… Ce qui complique un peu les choses. C’est composé pour des instruments polyphoniques très riches pour faire des harmonies, et on s’arrange après pour trouver pleins de combines pour utiliser des instruments anciens. C’est la différence qu’on a avec d’autres groupes paganes, néo-paganes, nordiques… On ne s’interdit pas de faire des harmonies que l’on veut avec des instruments qui ne sont pas spécialement faits pour ça.
6/ Et justement, où avez-vous appris à faire ça ? Il y a-t-il des écoles, conservatoires spécialement dédiés à la musique médiévale aussi spécialisée ?
(Christophe) Nous ne sommes pas passés par là, mais il existe des conservatoires de musique traditionnelle…
(Marti) Personnellement, j’ai une formation de batteur/percussionniste donc j’ai appris toutes ces techniques-là. Puis je peux jouer sur n’importe quels types de tambours avec celles-ci. Après, pour les instruments traditionnels, je suis allé étudier en Estonie, dans une académie où là, j’ai appris à jouer le jouhikannel qui est une sorte de talharpa. Et le kannel qu’on n’utilise pas sur la tournée, mais sur le set complet et qu’on entend bien sur le dernier album. Donc j’ai appris à jouer de la manière traditionnelle. Quand tu sais un peu frotter des cordes, pincer des cordes, tu peux toi-même expérimenter. Contrairement à moi qui suis allé me former à la musique médiévale.
(Christophe) Mon parcours est très différent, j’ai commencé la musique très tôt (un peu avant l’âge de 6 ans). Je rêvais de jouer de la batterie ou du piano, mes parents ont tranché et j’ai commencé l’accordéon (rires). Un jour, on m’a emmené un petit tambour et petit à petit, j’ai commencé à jouer avec plein de groupes folkloriques et de découvrir plein de choses (la vieille à la roue, etc…). C’est ce qu’on voit un peu moins dans les écoles de musique en France et dans la musique pop de cette période-là.
7/ Vous êtes actuellement en tournée avec The Hu, êtes-vous excités par cette nouvelle aventure ?
(Christophe) Il nous reste seulement deux dates donc on est un petit peu moins excité par cette tournée. Mais au début, c’était extrêmement excitant de faire cette tournée avec The Hu.
8/ Qu’est-ce qu’on pourrait vous souhaiter pour la suite ?
(Christophe) Le succès… (rires)
(Marti) De continuer l’aventure. Effectivement, au-delà de cette tournée, l’aventure en elle-même est vachement excitante. Continuer à pouvoir faire tout ça.
(Christophe) Que ça ne s’arrête pas soudainement, parce que tout ce qui se passe avec Skàld en ce moment, c’est quand même vachement chouette depuis pas mal de temps maintenant. On a voyagé beaucoup, on a joué devant énormément de personnes différentes, partout dans le monde. Je crois que c’est parti pour continuer un petit peu, il y a des projets dans le sens-là… Qu’est-ce qu’on peut nous souhaiter de vraiment chouette ?! La paix intérieure… (rires)
9/ Un dernier petit mot à propos de ce soir ?
(Christophe) On joue ce soir quasiment (à deux exceptions près) que des titres du derniers albums, Ørlǫg, donc c’est un peu nouveau pour nous… On joue des titres pour la première fois et les gens sur scène sont les gens qui ont vraiment enregistré l’album. Ce qui n’était pas forcément le cas sur les précédents albums. Il y a une aventure humaine qui est un peu plus forte.
(Marti) Merci beaucoup !
Je remercie Christophe et Marti pour leur temps et leurs implications pour répondre à mes questions. En espérant bientôt les croiser sur les routes de France (et du monde)…
