[FRENCH VERSION]
All That Remains a sorti le 31 janvier un nouvel album autoproduit intitulé *Antifragile*. Après plusieurs années d’absence et de silence consécutifs à la perte tragique de leur guitariste Oli Herbert, le groupe revient avec un album qui, même s’il ne répond pas pleinement aux attentes, reste néanmoins agréable à écouter pour les puristes. Ils sont enfin de retour, mais le chemin à parcourir est encore long.
Divine
L’album démarre avec *Divine* , un morceau qui ne perd pas de temps à rentrer dans le vif du sujet. Il reflète la volonté du groupe de s’éloigner des codes habituels du metalcore, même si sa structure reste assez classique et suit des schémas prévisibles du genre. Côté chant, l’alternance entre passages clairs et chant saturé est bien présente, et même si, dès la première écoute, le morceau n’est pas désagréable, on tombe vite dans quelque chose que nous connaissons déjà d’All That Remains.
Kerosene
*Kerosene* débarque en deuxième position et coche toutes les cases du metalcore. Le morceau alterne habilement entre chant clair et voix saturée, avec un refrain presque easycore qui apporte une touche plus accessible. Si cette approche peut sembler un peu lisse aux amateurs de sonorités plus brutes, la suite rattrape largement le coup : une double pédale bien lourde vient relancer l’intensité, suivie d’un solo de guitare déchaîné qui apporte une bonne dose d’énergie. Sans révolutionner le genre, *Kerosene* reste un titre efficace qui sait jouer sur ses contrastes pour capter l’attention.
No Tomorrow
*No Tomorrow* marque une pause plus douce dans l’album, misant presque exclusivement sur le chant clair avec très peu de saturation. Ce choix apporte une respiration bienvenue si tôt dans l’écoute. Certains pourront y voir une approche un peu trop calibrée, flirtant avec des sonorités plus accessibles, mais le morceau conserve une certaine sincérité dans son exécution. Sans être le plus marquant du disque, il offre un contraste intéressant qui permet d’apprécier d’autant plus les moments plus intenses de l’album.
The Piper
Quatrième morceau de l’album, *The Piper* démarre en douceur avant de laisser place à une basse percutante et à des guitares toujours aussi mélodiques. Le titre trouve un bel équilibre entre finesse et puissance, porté par un mixage particulièrement soigné. Chaque instrument se détache clairement, sans jamais empiéter sur l’autre, contrairement à certains groupes qui mettent en avant certains éléments au détriment d’autres. Si la structure du morceau reste classique, on ne peut qu’apprécier cette attention au détail qui renforce l’impact global du son.
Antifragile
Le morceau éponyme, *Antifragile* , vient casser la dynamique plus mélodique des titres précédents en frappant fort dès les premières secondes. Ici, pas de demi-mesure : le chant se fait plus agressif, laissant de côté les codes du metalcore classique pour chercher quelque chose de plus brut. Les guitares et la batterie, bien ancrées dans les sonorités metal, apportent une intensité qui donne toute sa saveur au morceau. Si la construction reste assez directe, on ne peut qu’apprécier l’énergie qu’il dégage et surtout la variété vocale du chanteur, qui montre ici toute l’étendue de son registre. Un tournant bienvenu qui redonne un bon coup de boost à l’album.
Forever Cold
Ascenseur émotionnel avec *Forever Cold* : les premières notes installent une ambiance glaciale, vite balayée par une montée en intensité bien sentie. Chant saturé, batterie au rythme hardcore, puis un break taillé pour le mosh… avant de basculer sur un refrain en chant clair à la mélodie accrocheuse. Si l’alternance entre violence et émotion fonctionne, le morceau reste assez prévisible dans sa construction, et le solo de guitare, bien que maîtrisé, semble un peu trop démonstratif. Malgré une belle palette d’influences, *Forever Cold* peine à surprendre, mais il compense par une énergie sincère qui devrait séduire les fans du genre.
Poison It
Avec *Poison It* , on est immédiatement plongé dans l’action. Le morceau attaque fort, ne laissant aucun répit. Les blasts s’enchaînent, les riffs sont rapides et puissants, et le chant crié colle parfaitement à l’intensité du morceau. C’est le genre de titre qui secoue les fosses, sans chercher à se compliquer la vie. Un morceau direct et efficace, qui fait le job à merveille, même s’il ne cherche pas à réinventer le genre.
Let You Go
*Let You Go* évoque un peu l’esprit du vieux metal, mais modernisé pour l’occasion. Bien que le refrain soit accrocheur, le morceau reste globalement assez prévisible et ne parvient pas à se démarquer réellement. Il suit un schéma assez classique qui ne surprend pas vraiment. Cependant, ce qui sauve le morceau, c’est la maîtrise technique des musiciens, chacun brillant dans son domaine. Le résultat est un titre soigné et agréable à écouter, bien qu’il manque un peu de ce petit plus qui le rendrait inoubliable.
Cut Their Tongues Out
Avec *Cut Their Tongues Out*, on atteint clairement un sommet. Le groupe pousse les curseurs à fond, livrant un morceau qui donne instantanément envie de se jeter dans le tas. On retrouve enfin la fougue et l’énergie brute qui avaient manqué ailleurs, sans tomber dans un mélo trop lisse. Ce titre fait mal, il frappe là où ça fait le plus de bien, et montre le groupe à son meilleur, offrant une vraie décharge d’intensité.
Blood & Stone
L’album se termine sur *Blood & Stone* , un titre qui laisse entrevoir un certain potentiel, mais qui finit par tomber dans les mêmes pièges que le reste de l’album. Si ses passages plus lourds montrent une vraie compréhension des dynamiques du metal, ces moments sont trop courts et rapidement éclipsés par la tendance du groupe à se plier aux codes du metal poseur. Résultat : une chanson qui peine à trouver une direction claire, oscillant entre authenticité et artificiel sans jamais vraiment s’engager dans l’une ou l’autre voie. Cela dit, le morceau offre tout de même quelques moments intéressants qui méritent d’être soulignés.
*Antifragile* d’All That Remains nous laisse sur notre faim. Bien que l’album regorge de moments solides et d’expressions techniques impressionnantes, il semble parfois s’égarer dans des formules trop prévisibles et ne parvient pas toujours à se réinventer. Si certains morceaux, comme *Cut Their Tongues Out* , incarnent toute la fougue du groupe, d’autres, tels que *Blood & Stone* , laissent un goût d’inachevé. Au final, cet album offre quelques bons passages, mais il manque d’une véritable identité et de cette énergie brutale qui aurait pu en faire un véritable chef-d’œuvre.
Playlist
Divine
Kerosene
No Tomorrow
The Piper
Antifragile
Forever Cold
Poison It
Let You Go
Cut Their Tongues Out
Blood & Stone
[ENGLISH VERSION]
All That Remains released a new self-produced album titled *Antifragile* on January 31. After several years of absence and silence following the tragic loss of their guitarist Oli Herbert, the band returns with an album that, even if it doesn’t fully live up to expectations, remains enjoyable for purists. They are finally back, but the road ahead is still long.
Divine
The album kicks off with *Divine* , a track that wastes no time getting to the heart of the matter. It reflects the band’s desire to break away from the usual metalcore formulas, even though its structure remains fairly conventional and follows predictable genre patterns. Vocally, the alternation between clean passages and distorted vocals is prominent, and although the track isn’t unpleasant on first listen, it quickly falls into something we’ve already come to expect from All That Remains.
Kerosene
*Kerosene* lands in second position and ticks all the metalcore boxes. The track skillfully alternates between clean vocals and distorted tones, with an almost easycore chorus that adds a more accessible touch. While this approach might seem a bit too smooth for fans of grittier sounds, the following sections more than make up for it: a heavy double-bass pedal kicks the intensity back into gear, followed by a wild guitar solo that delivers a solid dose of energy. Without revolutionizing the genre, *Kerosene* remains an effective track that plays on contrasts to capture the listener’s attention.
No Tomorrow
*No Tomorrow* marks a softer interlude on the album, relying almost exclusively on clean vocals with very little distortion. This choice provides a welcome breather early on. Some might see it as an overly measured approach that flirts with more accessible sounds, yet the track maintains a certain sincerity in its delivery. While not the most memorable on the record, it offers an interesting contrast that makes the album’s more intense moments even more appreciable.
The Piper
The fourth track on the album, *The Piper* , starts gently before giving way to a punchy bass and consistently melodic guitars. The song finds a fine balance between subtlety and power, supported by particularly meticulous mixing. Each instrument clearly stands out without ever overshadowing the others—unlike some bands that emphasize certain elements at the expense of others. Even though the structure is conventional, one can’t help but appreciate this attention to detail, which reinforces the overall impact of the sound.
Antifragile
The title track, *Antifragile* , shatters the more melodic dynamic of the preceding tracks by hitting hard from the very first seconds. Here, no half-measures are taken: the vocals become more aggressive, setting aside the classic metalcore codes in favor of something raw and gritty. The guitars and drums, firmly rooted in metal sonorities, bring an intensity that fully flavors the track. Although its construction is quite straightforward, one can’t help but appreciate the energy it exudes—and especially the vocalist’s range, which here demonstrates the full extent of his register. A welcome turning point that gives the album a significant boost.
Forever Cold
A rollercoaster of emotions with *Forever Cold* : the opening notes set a chilling atmosphere, quickly swept away by a well-executed surge of intensity. Distorted vocals, hardcore-paced drumming, and a break designed for mosh pits lead into a clean-chorused refrain with a catchy melody. While the alternation between aggression and emotion works, the track remains rather predictable in its construction, and the guitar solo, although well-executed, feels a bit too showy. Despite a rich palette of influences, *Forever Cold* struggles to surprise, though it compensates with a sincere energy that should appeal to genre fans.
Poison It
With *Poison It* , the action kicks in immediately. The track attacks hard, leaving no moment of respite. Blasts follow one after the other, the riffs are fast and powerful, and the screamed vocals perfectly match the intensity of the song. It’s the kind of track that shakes mosh pits without overcomplicating matters—a direct and effective piece that does the job perfectly, even if it doesn’t attempt to reinvent the genre.
Let You Go
*Let You Go* evokes a bit of the old-school metal spirit, though modernized for the occasion. Although the chorus is catchy, the track remains generally quite predictable and fails to truly stand out. It follows a fairly conventional structure that isn’t particularly surprising. However, what saves the song is the technical mastery of the musicians, each excelling in their field. The result is a polished and enjoyable track, even if it lacks that extra something that would make it unforgettable.
Cut Their Tongues Out
With *Cut Their Tongues Out* , the band clearly reaches a peak. They push the limits to the maximum, delivering a track that instantly makes you want to jump into the mosh pit. Here, the fervor and raw energy that were missing elsewhere finally reappear, without slipping into an overly slick style. This track packs a punch—it strikes where it hurts most and shows the band at its very best, offering a genuine burst of intensity.
Blood & Stone
The album concludes with *Blood & Stone* , a track that hints at a certain potential but ultimately falls into the same pitfalls as the rest of the album. Although its heavier passages demonstrate a genuine understanding of metal dynamics, these moments are too brief and quickly overshadowed by the band’s tendency to conform to poser metal codes. The result is a song that struggles to find a clear direction, oscillating between authenticity and artificiality without ever fully committing to either. That said, the track does offer a few interesting moments that deserve to be highlighted.
In conclusion, *Antifragile* by All That Remains leaves us wanting more. Although the album is filled with solid moments and impressive technical displays, it sometimes gets lost in overly predictable formulas and doesn’t always manage to reinvent itself. While some tracks, like *Cut Their Tongues Out* , embody the band’s full ferocity, others, such as *Blood & Stone*, leave an unfinished impression. Ultimately, this album offers some strong passages, but it lacks a true identity and that brutal energy which could have made it a genuine masterpiece.
