Il y a des concerts qui vous ramènent dans le passé plus vite qu’un vieux iPod Classic retrouvé au fond d’un tiroir. Ce 23 novembre 2025, à la Maroquinerie, The Subways ont offert à Paris un voyage temporel direction 2005. L’année où l’on portait des slims trop serrés, des vestes militaires H&M, et où l’on passait des heures à lisser une frange emo qui refusait obstinément de tenir en place.
20 ans après Young for Eternity, le trio britannique a prouvé que certaines choses ne vieillissent pas : les riffs, l’énergie… et les souvenirs.
Hannah Ashcroft
La soirée s’ouvrait avec une jeune artiste venue tout droit du nord de l’Angleterre. Hannah Ashcroft, seule sur scène, guitare en bandoulière et présence magnétique. Pendant une trentaine de minutes, elle a déroulé un set délicat et introspectif, débutant avec « UTS ». Ce morceau installe immédiatement son univers : folk sombre, voix claire et une atmosphère aérienne. Elle enchaîne avec “Amarillys” et “Fist Fight”. Le public, encore en train de s’installer, se laisse progressivement happer. Elle termine avec “Amoeba”, morceau plus lumineux, comme une respiration avant la déferlante rock à venir.
Un moment suspendu, intime. Une mise en bouche élégante, fragile et parfaitement calibrée pour préparer la salle à l’énergie brute de The Subways.
The Subways
21h pile. Billy Lunnn et sa bande ouvrent avec “Oh Yeah”, un choix évident pour mettre tout le monde d’accord. Le public saute déjà, les premiers rangs hurlent les paroles, et la Maroquinerie se transforme instantanément en cocotte-minute. Le groupe enchaîne avec “Black Wax” et “We Don’t Need Money to Have a Good Time”, rappelant que leur énergie scénique n’a rien perdu de sa spontanéité.
La suite du concert navigue entre les différentes époques et albums, mais toujours avec cette urgence rock qui caractérise The Subways. “Passenger’s Side”, est un tout nouveau titre. On le retrouve sur le best-of « When I’m with you » sorti en octobre dernier. Il montre un groupe soudé, précis, mais jamais lisse. Charlotte Cooper, n’arrete pas de sauter de part et d’autre de la scène tout en secouant la tete dans tous les sens. Quel charisme !
Pour les plus anciens d’entre nous dans la salle, vous l’aurez surement remarqué mais ce n’est plus Josh Morgan derrière les fûts. Depuis 2021, Camille Philipps (The Ramonas) est la nouvelle batteuse officielle du groupe.
Le public explose à nouveau sur “Holiday”. Charlotte profite pour s’adresser au public en indiquant que la chanson suivante, “Kalifornia” est sa préférée de toute leur discographie.
Le moment le plus inattendu arrive avec « Popdeath”, morceau plus rare en live, accueilli avec enthousiasme par les fans de longue date qui ont connu l’époque où on téléchargeait sur e-mule, Limewire ou tout autres forums obscurs.
“Mary”, toujours aussi poignante, suspend le temps. Billy ayant eu des problèmes de cordes vocales, en profite pour faire chanter le public afin de le soulager sur le chant. “At 1 AM” et “Turnaround” remettent un coup d’accélérateur, avant que “I Want to Hear What You Have Got to Say” ne déclenche un chœur général dans la salle. Puis “Kiss Kiss Bang Bang” et “Girls & Boys” la salle entière chante comme si elle avait 17 ans, un Nokia 3310 dans la poche et un poster de The Subways au-dessus du lit. Ces 2 titres, ferment le set principal dans une ambiance de fête adolescente. Le public, plus vraiment adolescent car lui aussi ayant pris 20 ans, les dos et les genoux sont bien plus fragiles qu’a l’époque.
Le trio revient rapidement pour un rappel de trois titres, parfaitement choisis. “I Need to Feel You Closer”, issu de l’album best-of « When I’m with you » installe une tension douce, presque intime, avant que “With You” ne fasse remonter la température. Et bien sûr, impossible de conclure autrement qu’avec “Rock & Roll Queen”, hymne absolu, cri de ralliement, décharge d’adrénaline. La salle entière saute, chante, hurle. C’est le moment que tout le monde attendait — et il tient toutes ses promesses.
Pour célébrer les 20 ans de Young for Eternity, The Subways n’ont pas seulement donné un concert : ils ont réveillé une époque. Une époque où l’on abusait sur le gel et le fer à lisser, où l’on dormait trop peu et où l’on vivait trop fort. Mais ce soir-là, tout ça est revenu d’un coup ! Pas de nostalgie figée, une envie de jouer palpable, et un public qui n’a jamais cessé de répondre présent.
Merci à la Maroquinerie pour l’accueil et à Marine de Veryshow pour l’invitation.
ENGLISH BELOW
There are concerts that take you back in time faster than an old iPod Classic found at the back of a drawer. On 23 November 2025, at La Maroquinerie, The Subways took Paris on a journey back in time to 2005, the year when we wore skinny jeans that were too tight, H&M military jackets, and spent hours straightening emo fringes that stubbornly refused to stay in place. Twenty years after Young for Eternity, the British trio proved that some things never get old: riffs, energy… and memories.
Hannah Ashcroft
The evening opened with a young artist straight from the north of England. Hannah Ashcroft, alone on stage, guitar slung over her shoulder and magnetic presence. For about thirty minutes, she performed a delicate and introspective set, starting with ‘UTS’, a song that immediately establishes her universe: dark folk, clear vocals and an ethereal atmosphere. She followed with ‘Amarillys’ and ‘Fist Fight’. The audience, still settling in, gradually became captivated. She ended with ‘Amoeba’, a brighter song, like a breath of fresh air before the rock wave that was to come.
A suspended, intimate moment. An elegant, fragile and perfectly calibrated appetiser to prepare the room for the raw energy of The Subways.
The Subways
9pm sharp. Billy Lunnn and his band open with ‘Oh Yeah’, an obvious choice to get everyone on board. The audience is already jumping, the front rows are screaming the lyrics, and La Maroquinerie instantly turns into a pressure cooker. The band follows up with ‘Black Wax’ and ‘We Don’t Need Money to Have a Good Time’, reminding us that their stage energy has lost none of its spontaneity.
The rest of the concert navigates between eras and albums, but always with the rock urgency that characterises The Subways. ‘Passenger’s Side’, which can be heard on the compilation album ‘When I’m with you’ released last October, shows a tight-knit, precise, but never smooth band. Charlotte Cooper, as charismatic as ever, jumps from one side of the stage to the other, shaking her head in all directions.
For the older ones among us in the audience, you will surely have noticed that it is no longer Josh Morgan behind the drums. Since 2021, Camille Philipps (The Ramonas) has been the band’s new official drummer.
The audience erupts again during “Holiday”. Charlotte takes the opportunity to address the audience, saying that the next song, “Kalifornia”, is her favourite of all their songs.
The most unexpected moment comes with ‘Popdeath’, a rarer live track, enthusiastically welcomed by long-time fans who remember the days of downloading from e-mule, Limewire or other obscure forums.
‘Mary’, as poignant as ever, suspends time. Billy, who has had problems with his vocal cords, takes the opportunity to get the audience to sing along to relieve him of the vocals. ‘At 1 AM’ and “Turnaround” pick up the pace again, before ‘I Want to Hear What You Have Got to Say’ triggers a general chorus in the hall. Then ‘Kiss Kiss Bang Bang’ and ‘Girls & Boys’ have the whole room singing as if they were 17 years old, with a Nokia 3310 in their pocket and a poster of The Subways above their bed. These two songs close the main set in a teenage party atmosphere. The audience is no longer really teenagers, as they too have aged 20 years, and their backs and knees are much more fragile than they used to be.
The trio quickly returns for a perfectly chosen three-song encore. ‘I Need to Feel You Closer’, from the best-of album ‘When I’m with you’, creates a gentle, almost intimate tension, before ‘With You’ raises the temperature again. And of course, it was impossible to end any other way than with ‘Rock & Roll Queen’, an absolute anthem, a rallying cry, an adrenaline rush. The whole room jumps, sings and screams. It’s the moment everyone has been waiting for — and it delivers on all its promises.
To celebrate 20 years of Young for Eternity, The Subways didn’t just give a concert: they brought an era back to life. An era when we overused hair gel and straighteners, slept too little and lived too hard. And that night, at La Maroquinerie, it all came flooding back! No frozen nostalgia, just a palpable desire to play and an audience that never stopped responding.
