Les allemands de Our Mirage sont de retour avec un nouvel album : Fractured Minds. Ce dernier fait suite à Eclipse (2022) Cet opus nous propose de nombreux featuring dont Elwood Stray avec qui ils vont entamer une tournée en ce début d’année ! L’album sera disponible dès le 30 janvier, via Arising Empire.
Bury Me débute avec une introduction accompagnée de touches électro et d’un chant quelque peu déstructuré. L’ensemble donne le ton et une certaine énergie avant que les instruments arrivent. On est rapidement prit dans le mouvement et le tout s’énerve un peu plus, notamment avec des “bury me” screamé. Le refrain en chant clair vient quelque peu casser les choses et joue sur la douceur. C’est dans la dernière partie que la violence revient en force, ralentissant et alourdissant le titre. Une belle dualité avec le reste du morceau qui redonne du peps à l’ensemble. Dans Violent Spin, on découvre quelques notes pour ouvrir, assez douce et avec un chant lointain et aérien, créant une belle profondeur. Les instruments s’éteignent et laissent place au chant, créant un côté plus intime mais aussi plus intense, avant de revenir progressivement. Le groupe prend son temps ici, joue sur des notes plus hautes et sur une belle mise en avant du chant. C’est vers la moitié que les choses basculent, plus sombre, plus violente et quelques scream font leur apparition pour repartir tout aussi vite, juste le temps de donner un petit peu d’énergie en plus. Right Now ouvre sur le chant accompagné de la guitare, ce qui donne un autre ton et un côté plus intime. Les autres instruments évoluent doucement en fond et donnent un peu plus de rythme à l’ensemble. Le titre se lance et le chant clair reste majoritaire, tout en étant assez entraînant. On vient jouer avec nos sentiments, jouant avec les codes de la balade et de beaux passages instrumentaux dont un solo de guitare. Le morceau termine sur une fin grandiose et aérienne.
« She came in shadows laced with lightA hymn composed in black and whiteForbidden fruit with sacred skinA temple carved in mortal sin »
Cold Hearted ouvre sur le chant, tout en douceur mais avec un rythme un peu différent et les instruments ne sont pas présents. C’est après un scream que tout se lance mais l’instrumentalité reste assez lente et le rythme ne va évoluer qu’à la moitié. Le tout devient plus rapide mais aussi plus soutenu et les instruments viennent créer un contraste avec le chant. La fin nous surprend quand même, étant plus lourde et brutale. Le début de Fractured est entraînant et le chant assez dynamique. On part sur quelque chose de plus rapide mais aussi de plus énergique, ponctué de scream qui donnent des passages plus intenses et plus violents. Mais ces passages sont assez courts et il faut attendre la fin du morceau pour voir une véritable explosion, autant sur la violence que la rapidité et où le refrain, en chant clair, éclaire encore plus l’ensemble. Farewell à une instrumentalité dynamique et assez rentre dedans jusqu’à l’arrivée qui calme les choses et apporte un côté plus aérien. Une belle profondeur se crée, amplifiée par le refrain en chant clair, qui touche directement nos sentiments. Des sonorités assez différentes viennent ponctuer le tout et apporte des touches de dynamisme. On y découvre aussi plusieurs scream stratégique nous conduisant à une fin électrique qui donne envie de sauter dans tous les sens.
The Chase est notre premier featuring et il s’agit de celui avec Elwood Stray. L’introduction donne un ton assez différent et ouvre avec un beau scream, combiné à un chant assez dynamique, de quoi créer une introduction assez explosive ! Le titre nous emporte totalement avec lui, alternant chant plus calme, scream et riff rapide. L’ensemble nous propose des passages assez différents mais qui se complètent parfaitement, mettant en avant ce featuring incroyable. On reste dans les featuring sur Don’t Talk avec Christopher Krist de Dead By April. Un début dynamique avec des instruments mis en avant et un petit ralentissement avec l’arrivée du chant. Les choses s’énervent un peu plus finalement et tout s’accélère pour nous conduire à un refrain en chant clair et quelques chœurs qui donnent un côté plus solennel à l’ensemble. On découvre une belle palette de scream, de la profondeur et de beaux contrastes avant de finir sur une partie plus violente et entraînante. God Behing Your Eyes est le titre qui va tous nous faire pleurer. Quelques notes claires et lumineuses, un chant qui se pose par touche au-dessus et une certaine lenteur. Les notes sont plus aériennes, les instruments s’y glissent doucement et s’affirment petit à petit, tout en laissant le chant au premier plan. L’ensemble nous met les larmes aux yeux rapidement et ce dès la première écoute. Timeloss est notre dernier featuring avec Screamistry. Il ouvre en douceur malgré un chant assez rapide mais aussi brut. C’est les instruments qui donnent une belle accélération à laquelle s’ajoute scream mais aussi une certaine violence. Le refrain, en chant clair, touche aux sentiments et crée un beau contraste. La dernière partie nous offre une dernière brutalité et clôture parfaitement cet album.
Our Mirage nous offre un nouvel album qui vient stimuler nos sentiments, ils nous font pleurer comme envie de sauter dans tous les sens et hurler les paroles avec eux. Ils nous proposent également des featuring de qualité qui nous transportent dans d’autres ambiances.
Tracklist :
Bury Me
Violent Spin
Right Now
ColdHearted
Fractured
Farewell
The Chase
Don’t Talk
God Behing Your Eyes
Timeloss
The German band Our Mirage are back with a new album: Fractured Minds. This follow-up to Eclipse (2022) features numerous collaborations, including Elwood Stray, with whom they will be touring early this year! The album will be available from January 30th via Arising Empire.
Bury Me begins with an introduction featuring electronic touches and somewhat deconstructed vocals. This sets the tone and a certain energy before the instruments kick in. We’re quickly drawn into the movement, and things get a bit more intense, especially with screamed « bury me. » The clean-sung chorus breaks things up a bit, playing on a gentler feel. It’s in the final section that the violence returns with force, slowing down and weighing down the track. This creates a nice duality with the rest of the song, giving the whole thing a boost. In Violent Spin, we hear a few notes to open, quite soft, with distant, ethereal vocals, creating a beautiful depth. The instruments fade out, giving way to the vocals, creating a more intimate yet intense feel, before gradually returning. The band takes its time here, playing with higher notes and showcasing the vocals beautifully. Around the halfway point, things shift, becoming darker and more violent, with a few screams appearing only to disappear just as quickly, just long enough to inject a little extra energy. Right Now opens with vocals accompanied by guitar, creating a different tone and a more intimate feel. The other instruments gently evolve in the background, adding a bit more rhythm to the overall sound. The track begins, with clean vocals remaining dominant while still being quite catchy. It plays with our emotions, playing with the conventions of the ballad and featuring beautiful instrumental passages, including a guitar solo. The song ends on a grand and ethereal note.
« And though I knew I shouldn’t kneelHer voice became the way I healA whispered prayer with my last breathShe kissed me back to life from death »
Cold Hearted opens with the vocals, gentle but with a slightly different rhythm and no instruments. It’s after a scream that everything kicks in, but the instrumentation remains quite slow and the tempo only really picks up halfway through. It becomes faster and more sustained, with the instruments creating a contrast with the vocals. The ending is surprising, being heavier and more brutal. Fractured starts off catchy with dynamic vocals. It becomes faster and more energetic, punctuated by screams that create more intense and violent passages. But these passages are quite short, and you have to wait until the end of the track for a real explosion of both violence and speed, where the clean-sung chorus further illuminates the whole thing. Farewell has a dynamic and rather aggressive instrumental style until the end, which calms things down and brings a more ethereal feel. A beautiful depth is created, amplified by the clean-sung chorus, which directly touches our emotions. The music is punctuated by a variety of sounds, adding touches of dynamism. Several strategic screams also lead to an electrifying finale that makes you want to jump around wildly.
The Chase is our first collaboration, and it’s with Elwood Stray. The intro sets a rather different tone, opening with a great scream combined with some pretty dynamic vocals, creating a truly explosive start! The track completely sweeps us away, alternating between calmer vocals, screams, and fast riffs. The song offers quite different sections that complement each other perfectly, highlighting this incredible collaboration. We continue with collaborations on Don’t Talk with Christopher Krist from Dead By April. A dynamic start with prominent instruments, followed by a slight slowdown with the arrival of the vocals. Things then pick up a bit more, accelerating to a clean-sung chorus and some backing vocals that lend a more solemn feel to the whole thing. We discover a beautiful range of screams, depth, and striking contrasts before ending on a more aggressive and catchy section. God Behind Your Eyes is the track that will make us all cry. A few clear, luminous notes, vocals that gently rise above, and a certain slowness. The notes are more ethereal, the instruments slip in softly and gradually assert themselves, all while keeping the vocals front and center. The whole thing brings tears to our eyes quickly, right from the first listen. Timeloss is our latest collaboration with Screamistry. It opens gently despite a fairly fast, yet raw, vocal performance. The instruments provide a beautiful acceleration, to which screams are added, along with a certain violence. The chorus, sung cleanly, touches on emotions and creates a beautiful contrast. The final section offers a last burst of brutality and perfectly closes this album.
Our Mirage offers us a new album that stirs our emotions, making us want to cry and jump around, shouting the lyrics along with them. They also offer us quality collaborations that transport us to other atmospheres.
