En marge de la sortie de leur album “OXYMORE” ce 4 Mars, le groupe KHEOS à répondu à nos questions concernant la sortie de celui-ci, Merci à eux pour le temps accordé !
Pouvez-vous vous présenter en quelques lignes ?
KHEOS est un groupe de modern metal français qui aime brouiller les frontières.
On mélange metalcore, deathcore, orchestral et textures modernes sans chercher à rentrer dans une case précise.
Notre musique repose sur les contrastes : brutalité et fragilité, tension et relâchement.
On cherche quelque chose d’intense, mais toujours sincère.
Y a-t-il un morceau particulièrement personnel ?
Oui, Solitude of Kaonashi est probablement le plus intime.
Il parle de cycles émotionnels difficiles à briser, de blessures qui reviennent, de solitude intérieure.
À l’opposé, We Are Chaos est plus frontal, presque cathartique.
Il assume une part plus sombre, plus instinctive.
Ces deux morceaux résument bien les deux pôles de l’album.
Quel est le message principal de votre dernier album ?
Le message principal d’Oxymore, c’est d’accepter qu’on est fait de contradictions.On peut être violent et vulnérable.
On peut être en colère et lucide en même temps.
Plutôt que d’essayer de lisser ces tensions, on a choisi de les mettre en avant.
Cherchez-vous à transmettre un message particulier à travers votre musique ?
On ne cherche pas à faire la morale ni à imposer un discours.
Notre musique est avant tout un exutoire.
Si elle peut aider quelqu’un à mettre des mots ou des sons sur ce qu’il ressent, alors ça nous suffit.
Quelles ont été vos principales influences pour cet album ?
Nos influences viennent du metal moderne évidemment, mais aussi de sonorités plus orchestrales et de textures électroniques.
Au-delà des styles, l’album est surtout influencé par notre évolution personnelle et collective.
Il a été écrit sur plusieurs années, donc il porte différentes périodes de vie.
Qu’espérez-vous qu’il provoque chez l’auditeur ?
On aimerait qu’il accroche dès les premières secondes.
Qu’il provoque une réaction, même inconfortable.
Que l’auditeur ressente quelque chose de fort, pas juste un fond sonore.
Cet album ouvre-t-il une nouvelle ère pour le groupe ?
Oui.
C’est notre premier album complet, et il marque une étape importante.
On a gagné en maturité, en cohérence, et en assurance dans notre identité.
Comment voyez-vous la suite après la sortie de cet album ?
On veut défendre Oxymore sur scène le plus possible.
Et on travaille déjà sur la suite.
Le prochain projet sera probablement plus sombre et plus direct. On ne compte pas nous adoucir.
Comment décririez-vous l’équilibre entre brutalité et émotion sur ce disque ?
La brutalité n’est pas là pour écraser l’émotion.
Elle la révèle.
Parfois la musique est violente alors que le texte est fragile.
Parfois c’est l’inverse.
C’est ce contraste qui donne sa profondeur à l’album.
Diriez-vous que cet album est plus introspectif ou plus engagé ?
Il est clairement introspectif.
Il parle de conflits intérieurs plus que de sujets politiques.
Mais dans cette introspection, il y a une forme d’engagement : celui d’être honnête, même quand c’est inconfortable.
on remercie ce groupe d’avoir pris le temps de répondre à ses questions et partagé leurs processus sur l’album et leur point de vue sur celui-ci, un groupe émergeant très prometteur!
